Полева Елена Александровна ПРИЁМЫ ВИЗУАЛИЗАЦИИ В ФОРМИРОВАНИИ МОТИВА ИСКУШЕНИЯ В РАССКАЗЕ ВИКТОРА АСТАФЬЕВА «КОНЬ С РОЗОВОЙ ГРИВОЙ» // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 3 (21). С. 182-196

Рассказ В. Астафьева «Конь с розовой гривой» анализируется в соотнесении с архетипическим (библейским) мотивом «искушения жены». Мотив искушения, как правило, входит в сюжет «договор человека с дьяволом», имеющий следующую мотивную структуру: искушение и отпадение человека от миропорядка; партнёрство с инфернальным помощником-вредителем; раскаяние, заступничество за согрешившего и, как следствие, его воссоединение с миропорядком (В. И. Тюпа). Сюжет рассказа В. Астафьева, в целом, следует этой инвариантной схеме. При анализе рассказа особое внимание уделяется приёмам визуальности, оформляющим мотив искушения на разных уровнях поэтики произведения. Вопервых, интерпретируется пространственная организация рассказа, в которой проявляется семантика восхождения и спуска / грехопадения; гармоничного сосуществования с миром и утраты «миропорядка», отпадения от дома-рая. Во-вторых, исследуются приёмы создания образов персонажей. Рассказ В. Астафьева является, прежде всего, автобиографическим рассказом о детстве, созданном на основе поэтики психологизма. Поэтому особенности внешности и поведение персонажей, в первую очередь, обусловлены обстоятельствами жизни, возрастом и характером. Например, Санька – типичный деревенский мальчишка-хулиган. Однако писатель использует «двойное кодирование», отбирая для его портрета детали, отсылающие к облику змея-искусителя / «беса» («кровяные» глаза, голова в буграх, сквернословие, заигрывание с «нечистой силой» и пр.). Условносимволический, аллюзивный план важен для понимания авторской концепции произведения: вписывая частную, бытовую историю в библейский контекст, писатель выражает уверенность, что судьбоносный выбор совершается каждым человеком, а мелкое искушение влечёт за собой существенные последствия (утрату гармонии с миром, отчаяние, гибель души). Использование мотива искушения в рассказе позволяет В. Астафьеву поставить проблему свободы воли, связанную не с искусителем (он не стоит перед выбором), а искушаемым (автобиографическим героем Витькой). И центральный персонаж рассказа, пройдя внутренний путь от искушения к раскаянию, хотя и не ощущает (в отличие от автора) взаимосвязи своей жизни с библейской историей, делает вывод о пагубности совершённого им выбора, наконец-то понимает, что выбор, кому доверяться, как поступать, зависит от него самого, а не от других или от обстоятельств. В контексте развития мотива искушения в рассказе интерпретируются образы земляники и пряника «конём». «Грехопадение» и очистительное раскаяние центрального героя В. Астафьев обозначает эпизодами вкушения земляники и «выплакиванием» слёз-земляничин соответственно. Образ пряника «конём» полисемантичен. В нём акцентируется амбивалентная семантика коня: с одной стороны, это символ вольности, победы низменных страстей над духовностью / нравственными устоями, с другой стороны, конь – солярный символ и образ помощника Георгия Победоносца-змееборца. Образ коня в рассказе служит выражению авторской мысли о том, что одни и те же средства можно использовать во вред и во благо. Санька, манипулируя желанием Витьки получить пряник (ассоциирующийся у него с вседозволенностью, свободой), склоняет его к обману, а бабушка Катерина Петровна, действуя не только карой (пристыжением), но и любовью, дарит коня с розовой гривой «грешному» внуку. Именно этот дар-прощение закрепляет нравственный урок для внука, знаменует победу «ангелов» над «бесами» в его душе. Значит, действенным в деле «уловления человеков» оказывается не устрашение, а прощение и любовь, то есть не кнут, а пряник.

Ключевые слова: поэтика визуальности, пространственная поэтика, В. Астафьев, сибирская литература, образ ребёнка в литературе, мотив искушения

Генисаретский Олег Игоревич СТРОЕНИЕ ВИЗУАЛЬНЫХ ПРОГРАММ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2014. Вып. 1 (1). С. 100-105

Ниже представлены тезисы доклада, подготовленного в 1975 году. Основное внимание в докладе уделено эйдетическим (смысло-со-образным) характеристикам визуальных программ и созданным в порядке их реализации дизайн-объектам. С этой целью и программы, и объекты визуализации рассматриваются на фоне эйдетического пространства, которое автор обнаруживает в образе жизни. Помимо перечисленных теоретических вопросов в докладе рассматривались и те, что относятся к методике построения визуальных программ по созданию дизайн-объектов – с учётом предложенного истолкования визуальной установки.

Ключевые слова: дизайн, визуальный объект, визуальная установка, эйдетическое пространство, проектирование

Табакаев Филипп Константинович МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ИЗУЧЕНИЯ И ФОРМИРОВАНИЯ ИМИДЖА ТЕРРИТОРИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 128-136

В статье рассматриваются методологические аспекты изучения территориального имиджа, исследуется специфика его формирования. На основе обзора современной зарубежной и отечественной литературы анализируется специфика качественных и количественных методов в сфере территориального маркетинга, территориальной имиджевой политики и брендинга мест. Разнообразие исследовательских методик демонстрирует комплексный и междисциплинарный характер изучения территориальной имиджевой политики. В работе также освещена специфика применения статистических, семантических и психологических методик исследования. Применение качественной методологии (интервью, дельфийский метод, фокус-группы, техника репертуарных решёток) на первоначальном этапе процесса создания имиджа территории и использование количественных методов (посторенние рейтингов, опросы, статистические методы) на последующих этапах позволяют достичь эффективной реализации имиджевой политики как управленческой стратегии.

Ключевые слова: имидж территории, имиджевая политика, методы, маркетинг, управление

Волкова Елена Владимировна ИКОНА В МУЗЕЕ: ВИЗУАЛЬНЫЙ ПОРЯДОК ЭКСПОНИРОВАНИЯ КАК ФОРМА ИНТЕРПРЕТАЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 1 (23). С. 193-207

В статье рассматривается история способов показа иконы на протяжении всего периода её музейного бытования, которое началось около полутора веков назад. Всё это время методы демонстрации иконы в музее проявляли отношения между музеем, обществом и властью, а также отражали изменение понимания самого феномена музейного предмета. Начиная с первых экспозиций и до сегодняшнего дня ведутся дискуссии о статусе иконы в музейном пространстве, её интерпретации и разнообразных способах показа. Уникальность иконы заключается в том, что на её примере особенно ярко прослеживается изменение значения объекта при превращении его в музейный предмет, т. е. при его перемещении из одного контекста в другой. Современная музейная аналитика утверждает, что музей не является и никогда не являлся нейтральной средой сохранения памятников или информации. Он активно формирует рамки зрительского восприятия, наделяя экспонируемые предметы смыслом и превращая их в художественные или исторические памятники. Музей также придаёт им статус нормы и очевидности, активно формируя культурную идентичность. Когда объект изымается из аутентичной среды и помещается в музейную экспозицию, он теряет первоначальный смысл, но приобретает другое, новое прочтение. К инструментам, с помощью которых музей всегда формировал новые смыслы, относятся способы показа или музейный дизайн. Применительно к иконе представляет интерес возможность проследить, как с помощью способов показа меняется её значение: как икона изымается из сакрального контекста и обретает светские значения, как создаётся имитация сакрального в профанном пространстве музейной экспозиции. В истории музейного бытования иконы можно выделить несколько этапов. В экспозиции XIX века она теряет связь со своим сакральным пространством и рассматривается как один из объектов коллекционирования или научного изучения, подтверждая ценность рационального познания. К началу ХХ века относятся первые попытки музеев вернуть иконе священный контекст, но не ритуально-обрядовый, а философско- эстетический. Экспозиции 1930-х гг. максимально нивелировали и связь иконы с родным для неё сакральным контекстом, и понимание иконы в качестве философско-этетического феномена. Она превратилась в исторический документ, иллюстрацию к обучающему рассказу или идеологическому тезису. К концу ХХ века древнерусская живопись понималась как художественный шедевр, дающий возможность эстетического наслаждения. Современный подход синтезирует все используемые ранее способы показа. При этом стала достаточно распространённой практика помещения иконы в сакральный контекст, имитацию которого создают различные экспозиционные приёмы. Таким образом, рассмотренные в статье способы показа иконы, несмотря на всю их разнообразность, имеют сходные черты, обладающие некоторой повторяемостью. Они интерпретируют икону то как сакральный объект, то как профанный. Обоснования приёмов, с помощью которых происходит сакрализация/десакрализация иконы в музейных экспозициях, на разных этапах её музейного существования совершенно различны. Тем не менее можно обнаружить типологические сходства общих стратегий. На сами же способы показа влияют ценностные ориентиры и культурные нормы, формирующие те стратегии визуальности, которые превалируют в конкретный исторический период.

Ключевые слова: музейный дизайн, граница, икона, контекст, способы показа, сакральное, профанное.

Писарев Александр Александрович STS И ВОЗМОЖНОЕ БУДУЩЕЕ МУЗЕЯ НАУКИ: К НОВОЙ КУНСТКАМЕРЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2021. Вып. 4 (30). С. 131-185

В статье обсуждается репрезентация науки в музеях и центрах науки и техники и очерчивается возможная концепция музея технонауки, который бы восполнял ограничения и умолчания этой реперзентации. В отличие от этих институций музей технонауки посвящен не тому, что ученые знают о природе, а тому, как они получают это знание, как оно существует и применяется, то есть, метанаучным вопросам. Для решения этой задачи новый музей должен опираться на идеи и результаты исследований науки и техники (STS), а также истории и философии науки. Вполне возможно, что сегодня путь разума к совершеннолетию должен проходить не только через научное просвещение, но и через критическое метанаучное просвещение. В первой части статьи описывается общая логика и контекст репрезентации науки и техники в современных музеях и центрах науки и техники. Их основные задачи — способствовать повышению понимания науки обществом и привлекательности профессий научно-технической области. Обычно это достигается за счет акцента на чистой науке в ущерб прикладной: ядром музеев и центров являются экспозиции, представляющие результаты научного познания, систематизированные в научную картину мира. О технике говорится скорее как о непроблематичном «применении» знания или комплексе утилитарных функций: мало внимания уделяется сложному устройству инженерии и создаваемому техникой социальному порядку. Об устройстве самой науки говорится мало, в основном о научном методе. Этот подход подвергается критическому анализу. Помимо прочего критикуется акцент на чистой науке в ущерб прикладной, натурализация и идеализация знания за счет устранения контекстов его производства, существования и применения. В силу двойной невидимости авторства (науки — по отношению к знанию, музея — по отношению к экспозиции) и трансляции знания в режиме безальтернативности и полноты («парадигма Псафона», П. Бурдье) музеи науки функционируют как музеи-храмы (Д. Кэмерон). Приводятся доводы в пользу обращения к обсуждению устройства науки и техники с опорой на результаты исследований науки и техники. Оно предполагает создание музея или экспозиции, которые дополняли бы существующие музеи и центры. Его рабочее название — музей технонауки. Во второй части обсуждается его возможная концепция. Приводятся примеры тематики, раскрываются некоторые принципы организации: двойное видение, пересборка предмета, собственной позиции и аудитории, музей-бриколер, музей-форум. Эти принципы сближают музей технонауки с кунсткамерой в противовес модерным музеям науки. В качестве одного из возможных подходов построения экспозиции обсуждается историзация существующих форм науки и техники. Ориентирами из истории выставок могут служить Les Immatériaux (1985) под кураторством Ж.-Ф. Лиотара и Iconoclash: Beyond the Image Wars in Science, Religion and Art (2002) под кураторством Б. Латура. В заключение концепция музея технонауки резюмируются в своде ценностей: продуктивное незнание, критика, разнообразие, дискуссионность.

Ключевые слова: музей науки, центр науки и техники, исследования науки и техники, история науки, общество, практическая философия, понимание обществом науки, технонаука, музей технонауки

Аванесов Сергей Сергеевич ВИЗУАЛЬНЫЕ КОННОТАЦИИ В СЕМАНТИКЕ ЛИЧНОСТИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 28-53

В статье акцентирована проблема прояснения смысла базовых антропологических терминов. Научная конвенция в сфере антропологической терминологии является одним из условий развития знания о человеке, поскольку она обеспечивает поддержание коммуникативного характера антропологии. Для решения указанной проблемы требуется аналитический подход, учитывающий историко-культурные трансформации смысла термина, влияние контекста его употребления на его значение. В статье анализируется один из ключевых антропологических терминов – «личность». Автор выясняет, что данный термин исходно связан с визуальными смысловыми коннотациями, которые сохраняются или эволюционируют по мере развития опыта антропологической рефлексии. Так, в античной культуре слово πρόσωπον в зависимости от времени, обстоятельств и контекста означает следующее: 1) внешность, внешний вид, наружность; 2) лицо; 3) маска; 4) характер; 5) роль, персонаж; 6) исполнитель роли, актёр. Подобные значения имеет и латинское persona. В христианской культуре это слово теряет своё «театральное» значение, и употребления термина πρόσωπον теперь концентрируются вокруг двух смысловых пунктов: а) внешний вид; б) конкретный субъект («кто»). Смещение смыслового акцента от «личности-маски» к «личности-ипостаси» отражает радикальную трансформацию мышления о человеке, связанную с переходом от античной космологической парадигмы к христианской персоналистической платформе, на основании которой личность как видимое приобретает особую экзистенциальную глубину и уникальную ценность.

Ключевые слова: антропология, термин, смысл, личность, визуальные аспекты

Горбачёва Анна Геннадьевна ОБМЕН ВИЗУАЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИЕЙ И КОРОТКИМИ СООБЩЕНИЯМИ КАК СОВРЕМЕННЫЙ ВИД СЕТЕВЫХ КОММУНИКАЦИЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 133-139

Рассмотрен такой современный вид сетевых коммуникаций, как обмен ви зуальной информацией и короткими сообщениями, ставший массовым в свя зи с доступностью фото и видеокамер, быстрой и дешёвой сетевой связью, стремительным ускорением темпа жизни людей. Дана характеристика дан ного вида коммуникаций, проанализированы причины, поспособствовавшие росту его популярности, изучено и спрогнозировано их влияние на жизнь людей и на самих людей. Обосновано, что роль языка как средства передачи информации снижается в пользу невербальных, в особенности визуальных, форм общения.

Ключевые слова: визуальная коммуникация, интернет, информационные технологии, язык

Симян Тигран Сержикович ВИЗУАЛИЗАЦИЯ АРМЯНСКОГО ЭПОСА В ГОРОДСКОМ ПРОСТРАНСТВЕ (НА ПРИМЕРЕ ЕРВАНДА КОЧАРА) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 3 (9). С. 82-96

В данной статье анализируются принципы визуализации армянского эпоса в городском пространстве. Материалом анализа стало творчество армянского скульптора, народного художника СССР Ерванда Кочара. Целью данной статьи является обоснование следующего тезиса: армянский эпос всегда находится в светлом поле коллективного сознания армян, визуализируется в «высоком» искусстве всегда рефлексивно и на глубинном уровне – по «законам» данного искусства. Основной методологической предпосылкой осмысления материала стала семиотика и дискурс-анализ. Анализ эмпирического материала показал, что скульптура Ерванда Кочара, посвящённая эпическому герою Давиду Сасунскому, является сильным маркером армянского эпоса в городском пространстве и не раз мультиплицировалась в советское и постсоветское время. Анализ скульптуры в исторической перспективе в контексте эпического текста по-разному интерпретировался в разные периоды времени, а «судьба» статуи и самого художника Е. Кочара стали говорящим «знаком», указывающим на реалии советской эпохи и постсоветской Армении.

Ключевые слова: визуализация эпоса, городское пространство, общественное пространство, коллективная память, советская и постсоветская эпоха, эпическое, армянский эпос, постфольклор, семиотический перевод, интерпретация эпоса, конная статуя, скульптура

Брызгалина Елена Владимировна СЕЛФ-ТРЕКИНГ КАК СКЕТЧ ЦИФРОВОЙ МЕДИЦИНЫ И ОБЪЕКТ ЭПИСТЕМИЧЕСКОГО АНАЛИЗА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2021. Вып. 3 (29). С. 55-82

В рамках движения к цифровой медицине появление инструментов, осуществляющих автоматический сбор данных о телесном и психическом состояниях на стыке технологий и здравоохранения, кардинально изменило практики самонаблюдения и самоконтроля за здоровьем, породив явление, получившее название селф-трекинга. Вопросы эффективности, безопасности, доступности, этической обоснованности и экономической осуществимости проектов цифровизации здоровья нуждаются в прояснении оснований и статуса возникающих в них знаний, в выработке адекватной лексики, в прояснении оснований классификации цифровых практик и продуктов. Маркируя одно из проявлений феномена квантификации телесности, селф-трекинг подразумевает использование различных инструментов (гаджетов, приложений, социальных сетей и прочего) для автоматизации и упрощения процессов получения и анализа данных. Новизна и сложность проявлений селф-трекинга актуализирует его анализ как проявления и одновременно фактора становления цифровой медицины, как ее эскиза. В данной статье селф-трекинг рассмотрен как социальная практика, порождающая противоречивые возможности использования данных, выходящие далеко за пределы провозглашаемых целей внутри медицины как науки и системы здравоохранения. Практики, формы и последствия селф-трекинга неоднозначно оцениваются ключевыми стейкхолдерами как внутри медицины, так и в других сферах жизни общества. Актуальность эпистемического анализа обусловлена формированием за счет селф-трекинга знания с особыми характеристиками (связанность с индивидуальным телом и миром конкретного человека, выступающего производителем знаний; практическая направленность на самоуправление повседневным поведением субъекта; приписанная субъектом объективность, становящаяся основанием для легитимации изменений в поведении), которые могут быть рассмотрен в контексте «гражданской науки». Широкий спектр эпистемических целей субъектов, прибегающих к селф-трекингу, реализуется при квантификации идентичности, которая подразумевает, что цифровизация данных - путь к пониманию себя. Самоидентификация сводится к фиксации измеряемых параметров, воспринимаемых субъектом как объективные данные, на фоне заданности количественных пределов нормы и патологии медицинскими и социальными контекстами. Социальные практики самонаблюдения и самоконтроля через цифру способствуют закреплению антипатернализма в медицине, порождают дискуссии об ответственности врача и пациента, общества и государства в вопросах охраны личного и общественного здоровья. Селф-трекинг оказывается сопряженным с появлением дополнительных каналов для социального контроля в соответствии с заданной нормативностью. Стирание границ между личным и общественным в селф-трекинге затрагивает и немедицинские сферы, способствуя появлению феномена «цифрового труда». Эпистемический анализ, отставая от темпов развития практики селф-трекинга, нуждается в определении статуса знаний и выявлении условий возможности получения и применения знаний посредством селф-трекинга в широком социальном контексте.

Ключевые слова: философия медицины, цифровая медицина, цифровое здравоохранение, цифровое здоровье, селф-трекинг, мобильное здравоохранение

Щербинина Нина Гаррьевна ОСОБЕННОСТИ ПОЗИЦИОНИРОВАНИЯ ГОРОДА-БРЕНДА В ЦИФРОВУЮ ЭПОХУ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 192-201

Статья посвящена позиционированию города в новой коммуникативной ситуации. Особую роль здесь приобретает социальное конструирование реальности города в виде обсуждения его отличительных особенностей. Брендирование достигается с помощью придания и поддержания ценности бренда. Таким способом в смыслонесущей коммуникации город обретает идентичность, отличающую его от других городов. Сегодня меняется сам характер позиционирования, когда сообщению в постсовременном разговоре придаётся характер интертекста. Тогда брендинг представляет собой управление коммуникацией бренда с целью сделать его узнаваемым и успешным. Это означает, что ценность бренда сообщается ему не только управляющей брендом инстанцией, но и активно воспринимающей стороной. Идентичность здесь выступает результирующей конструктивной деятельности общества, формирующего адекватную модель устойчивого имиджа бренда города.

Ключевые слова: имидж города, бренд города, новая коммуникативная ситуация, разговор / обсуждение, социальное конструирование города как бренда, позиционирование, брендинг

Смирнов Сергей Алевтинович ФЕНОМЕН КАК ВИЗУАЛЬНЫЙ КОНЦЕПТ В АНТРОПОЛОГИИ КУЛЬТУРЫ (ОТ КЛАССИЧЕСКИХ ОБРАЗЦОВ К НЕКЛАССИЧЕСКОМУ ОПЫТУ) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 21-28

В докладе ставится проблема возврата к базовым схемам и конструктам мышления, которые были выработаны в своё время в классической философии, начиная с античных авторов. Эти схемы и конструкты предполагали осуществление феноменологического сдвига, то есть открывания сути вещей, целому миру, формирование такого умозрения, которое позволяло бы видеть мир как есть. В неклассической ситуации феномен превращённых форм ставит проблему недоступности этого мира как он есть и необходимости преодоления этой закрытости. Вводится представление о визуализации как о феноменологическом сдвиге и построении органа видения. Приводятся примеры из истории культуры, показывающие разные представления о феномене у разных авторов. Автор статьи вводит понятия визуализации и феноменологического сдвига в более широкий контекст антропопрактики, построения архитектоники личности.

Ключевые слова: феномен, визуализация, феноменологический сдвиг, архитектоника личности, феномен личности, органон личности.

Заграевский Сергей Вольфгангович О НАУЧНОЙ ОБОСНОВАННОСТИ ИЕРОТОПИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 1 (15). С. 49-69

Академик С. В. Заграевский провёл всесторонний анализ методологии и областей применения иеротопии, определяемой и как особый вид творческой деятельности по созданию так называемых «сакральных пространств», и как специальная область историко-культурных исследований, в которой выявляются и анализируются примеры этой деятельности. Иеротопия – крайне широкое понятие, применимое практически к любым научным дисциплинам: и к истории архитектуры и градостроительства, и к культурологии, и к этнографии, и к философии, и к искусствознанию, и к музыковедению, и к религиоведению, и к политологии, и к одорологии (науке о запахах), и ко многим другим, вплоть до «мистических знаний». Автор выразил сомнения в научной обоснованности и практической ценности иеротопии и отметил, что она является обобщённым теоретическим наслоением, способным породить научные достижения лишь в той степени, в которой находится в рамках традиционных научных дисциплин. «Надстройка» в виде акта веры в то, что едва ли не любой артефакт является частью некоего «сакрального пространства» (то есть имеет некий «высший потусторонний смысл»), является недоказанной, следовательно, неубедительной, следовательно, излишней, следовательно, вредной, так как перегружает научный текст и противоречит «бритве Оккама» – «не следует множить сущности без необходимости». Научный текст должен быть предельно универсальным и не вызывать идеологического неприятия у тех читателей, которые не исповедуют веру автора этого текста. Этого требует элементарная научная этика.

Ключевые слова: иеротопия, методология, архитектура, градостроительство, научное исследование культуры

Горнова Галина Владимировна ВИЗУАЛЬНО-СЕМИОТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ГОРОДСКОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 3 (21). С. 62-74

Статья посвящена изучению визуально-семиотических аспектов городской идентичности. Актуальность исследований городской идентичности обоснована её непосредственным воздействием на миграционные установки и миграционное поведение горожан. Городская идентичность содержит устойчивые представления человека о себе как о жителе определённого города, фиксирует эмоциональные и ценностные отношения горожанина к истории и культуре города, к городскому сообществу, влияет на самооценку индивида и его продуктивную деятельность. Целью статьи является анализ визуально-семиотических аспектов городской идентичности. В статье решается ряд исследовательских задач: во-первых, теоретически описана структура городской идентичности; во-вторых, показана структурная взаимосвязь компонентов городской идентичности; в-третьих, выделены визуально-семиотические аспекты в каждом компоненте городской идентичности; в-четвертых, продемонстрировано влияние аффективного и ценностно-смыслового компонента городской идентичности на миграционные установки горожан (практический компонент). Структура городской идентичности состоит из когнитивного, аффективного, ценностно-смыслового и практического компонентов. Когнитивный компонент содержит комплекс объективных представлений о городе, в котором человек живёт, о факторах, влияющих на условия и качество жизни в городе. Визуализация этих представлений отражена в географических картах, графиках, диаграммах, таблицах. В аффективном компоненте городской идентичности происходит эмоционально-чувственное освоение города человеком. Способность города порождать переживания зависит от его истории, культуры, архитектуры. Способность человека переживать город воспитывается. Визуально-семиотический аспект аффективного компонента представлен обликом города, зависит от сложности архитектурных образов, постигается человеком при овладении навыками визуальной коммуникации. Позитивные и негативные эмоции аффективного компонента влияют на жизненные установки горожан (практический компонент городской идентичности). Ценностно-смысловой компонент городской идентичности служит формой согласования представлений людей о городе, выражается в объективированных формах городской культуры. Практический компонент городской идентичности непосредственно влияет на стратегию жизненного выбора горожанина. Специфика визуально-семиотических аспектов городской идентичности проиллюстрирована примерами из классических трудов отечественных и зарубежных исследователей городской культуры, а также конкретными примерами повседневной городской жизни Омска двух десятилетий XXI в. В статье определены причины формирования негативной городской идентичности жителей Омска. Полученные результаты могут стать основой для дальнейших исследований позитивной и негативной городской идентичности. Практическая значимость исследования заключается в возможности использования теоретиками и практиками городского развития представлений о влиянии городской идентичности на миграционное поведение горожан.

Ключевые слова: город, городская идентичность, структура городской идентичности, визуально-семиотические аспекты городской идентичности

Касавин Илья Теодорович, Тухватулина Лиана Анваровна ОБРАЗОВАНИЕ КАК «ПРОДОЛЖЕНИЕ ПОЛИТИКИ ДРУГИМИ СРЕДСТВАМИ»: ДЖ. СТ. МИЛЛЬ И У. ХЬЮЭЛЛ ОБ ИДЕЕ УНИВЕРСИТЕТА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 148-168

Авторы реконструируют подходы Дж. Ст. Милля и У. Хьюэлла к формулировке идеи университета. Они полагают, что в условиях ускоренной модернизации современного общества переосмысление идеи университета является одной из наиболее интересных и социально значимых задач, стоящих перед философами. Отсюда и внимание к дискуссии между Дж. Ст. Миллем и У. Хьюэллом, которая касалась наиболее фундаментальных оснований университетского образования, передавая дух викторианской Англии и отражая ключевые разногласия между либералами и консерваторами. Авторы утверждают, что в истоках каждой из концепций лежит различное понимание природы человека и – как следствие – философии истории. Если Милль, следуя традиции эмпиризма, воспринимает философско-антропологический смысл tabula rasa, то Хьюэлл считает, что человек и его знания всецело принадлежат традиции и культуре, которая их породила. Следствием такого понимания человека становится то, что Милль мыслит университет как место, где должны быть созданы все условия для самораскрытия человеческой индивидуальности. В то же время Хьюэлл утверждает, что университет должен в первую очередь обеспечивать «связь времен», гарантируя целостность интеллектуальной традиции. Между тем авторы полагают, что приписываемый Хьюэллу традиционализм качественно отличается от позиции консерватора-ретрограда: для Хьюэлла университет как сокровищница интеллектуальной традиции живет до тех пор, пока традиция способна порождать новые идеи. В этом отношении позиция Хьюэлла может считаться скорее прогрессистской. Особое внимание авторы уделяют философско-историческим соображениям У. Хьюэлла. Философ утверждает, что период расцвета цивилизаций в истории европейской культуры всякий раз совпадал с периодом расцвета математики, в то время как упадок характеризовался развитием спекулятивной философии. В статье анализируются некоторые примеры из истории, которые приводил сам Хьюэлл. В частности, рассматривается его аргумент о том, что конец древней цивилизации был предопределен тогда, когда изящные платоновские геометрические модели были заменены на громоздкие конструкции кристаллических сфер. Авторы полагают, что этот визуальный образ в концепции Хьюэлла связан с исходной предпосылкой его философии науки: развитие научного знания характеризуется продвижением к все более ясному и отчетливому представлению о предмете познания. А потому о мере развитости науки и цивилизации в целом можно судить по степени ясности и отчетливости тех модельных репрезентаций и образов, которые используют ученые. Помимо собственно концептуальных оснований идей Хьюэлла и Милля, авторы также уделяют внимание историческому контексту дискуссии. Концепция У. Хьюэлла анализируется в связи с его деятельностью по реформе английских университетов. Хьюэлловский проект рассматривается как попытка адаптации гумбольдтовской модели университета с учетом социально-политических реалий Англии. Последний раздел статьи посвящен вопросу о том, каким образом концепция Хьюэлла может способствовать реформированию философского образования в России. Авторы считают, что хьюэлловской идее наиболее продуктивного, «практического», преподавания соответствует проект интеграции в курс философии программы STS (science & technology studies). Как представляется, эта мера позволит возродить интерес будущих ученых к философии и докажет, что философское знание до сих пор обладает значимым для науки эвристическим потенциалом. Авторы заключают, что именно такая форма самопрезентации философии является наиболее востребованной в эпоху высокой заинтересованности общества и государства в научно-технических инновациях.

Ключевые слова: Хьюэлл, Милль, философия науки, либералы, консерваторы, реформа, университет, образование, философия, викторианская Англия, STS, социальный контекст знания

Гавриленко Станислав Михайлович КАРТОГРАФИЧЕСКИЙ ДИСПОЗИТИВ (НЕСКОЛЬКО ЗАМЕЧАНИЙ О «ГЛОБУСАХ» ПИТЕРА СЛОТЕРДАЙКА) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 2 (24). С. 131-150

Отталкиваясь от предположения, что второй том «Сфер» Питера Слотердайка содержит концепцию того, что можно было назвать картографическим диспозитивом, автор предпринимает попытку реконструировать отдельные положения этой концепции и соотнести их с рядом идей, высказанных в современных специализированных исследованиях по истории картографии. Одно из главных положений, которое Слотердайк разделяет с большинством исследований карт и картографии, заключается в том, что карты слишком сложны, чтобы быть «всего лишь» простым выражением пространственных фактов. Вписывая рассуждения о картографии в контекст своей исторической теории наземной глобализации, Слотердайк показывает, что картографы выступали среди главных ее агентов, а карты и глобусы Земли стали одними из основных ее репрезентационных механизмов и практических инструментов. В статье рассматривается, что именно было высказано Слотердайком о картографии и картографических представлениях – картах и глобусах, этих мощнейших средств визуализации и эпистемологического накопления, но и политико-экономического контроля и переупорядочивания пространства.

Ключевые слова: глобус, карта, картография, картографический диспозитив, визуализация, Слотердайк

Аванесов Сергей Сергеевич САКРАЛЬНАЯ ТОПИКА РУССКОГО ГОРОДА (3). СЕМАНТИКА ИНТЕРЬЕРА СОФИЙСКОГО СОБОРА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 30-78

В этой статье я продолжаю исследование сакральной топики традиционного русского города. В статье обосновано различие концептов «нового Иерусалима» и «нового Рима» применительно к раннему русскому городу (на примере Киева); рассмотрена и аргументирована аналогия между Давидом, Константином и Владимиром, с одной стороны, и Соломоном, Юстинианом и Ярославом, с другой стороны, как устроителями сакрального городского пространства; показана преемственность архитектурных доминант в процессе реализации константинопольской / иерусалимской топики в Киеве (Десятинная церковь – Софийский собор); произведён семиотический анализ изображения Богородицы в апсиде киевской Софии в контексте соборного интерьера. Проведённое исследование позволяет сделать следующие заключения: во-первых, в синтаксическом отношении изображение Богородицы-Оранты композиционно включено в единую визуальную систему с изображением Христа-Вседержителя в куполе собора, что продуцирует коммуникативное внутреннее храмовое пространство; во-вторых, семантика образа Богородицы включает такие Её значения, как Царица (уровень денотации), Церковь, Храм, Евхаристия и Город, или «Нерушимая Стена» (уровень коннотации); в-третьих, в прагматическом аспекте Богородица-Оранта выступает в качестве инициатора и медиатора коллективного молитвенно-перформативного действия, ориентированного в направлении Христа как Божественной Премудрости, то есть Софии. Именно это алтарное изображение выступает в качестве смыслового центра и визуального ядра городского пространства Киева как «нового Иерусалима» и, следовательно, пространства всего Русского государства.

Ключевые слова: визуальная семиотика, восточное христианство, город, сакральная архитектура, визуальная организация пространства, культурно-семиотический трансфер, Софийский собор, синтаксис, семантика, прагматика, иконография, перформативный образ

Дульгеру Елена Дмитриевна СНИМАЯ АРХЕТИПЫ. САКРАЛЬНОЕ В ДВИЖЕНИИ, ИЛИ КИНO-АРХЕОГРАФИЯ ПАРАДЖАНОВА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 29-43

Данная работа – часть докторской диссертации автора по Киноведению и Медиа («Восточно-европейские аккультурации в творчестве Сергея Параджанова», Бухарестский Университет Кинематографических и Театральных Искусств, 2008), опубликованной в 2011 году в книге «Лествица Рая в кино. Кустурица, Тарковский, Параджанов» (Scara Raiului în cinema. Kusturica, Tarkovski, Paradjanov), изд-во Арка Ынвиерий, Бухарест (Приз Союза Кинематографистов Румынии, 2012; Приз «Джодрже Литтера» Культурной Ассоциации «Диалог», 2011). Цель данной работы – определить главные эстетические характеристики творчества Параджанова и понять их в культурном, гeoполитическом и духовном контексте жизни кинорежиссёра, а также по вертикали времени, в контексте истории земли и народов, где жил и под влиянием которых он находился. Подход к анализу – интердисциплинарный. Работа расшифровывает сложный постмодернизм Параджанова и его тайное сопряжение с глубинными духовнорелигиозными ценностями и особенно с христианством, опровергая тем самым западноевропейские теории о принципиальном религиозном индифферентизме постмодернизма и открывая глубинные способности Закавказской цивилизации конструктивно отвечать вызовам постмодернистского мира.

Ключевые слова: погружение в миф, язык сценической конвенции, византийский человек, невидимая война, постмодернизм, киногенические архетипы, сакральное в движении, кинематографическая археография

Смирнов Сергей Алевтинович АНТРОПОИДНЫЙ КАРТОИД КАК СРЕДСТВО АНТРОПОЛОГИЧЕСКОЙ НАВИГАЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 1 (15). С. 34-48

В статье даётся концептуальное различие доктринального и навигационного методов, применяемых в антропологии. Первый предполагает стремление к сущностным и объектным определениям человека. Второй предполагает выстраивание практик ориентирования и навигации с целью поиска человеком событийного места в бытии. В работе анализируется опыт применения введённого автором статьи концепта антропологической навигации в конкретных визуальных и педагогических практиках. Даётся описание инструмента антропологической навигации, антропоидного картоида, и способа работы с ним. Проводится различие географического картоида и антропоидного картоида. Автор проводит анализ опыта разработки картоидов для применения их к конкретным ситуациям, связанным с выстраиванием личностных жизненных траекторий. Описаны первые уроки данного опыта.

Ключевые слова: антропологическая навигация, антропоидный картоид, географический картоид, ресурсная карта, место в бытии, траектория личной жизни, онтологическая топика самоопределения

Бурнаков Венарий Алексеевич ОБРАЗ ЛЯГУШКИ В ФОЛЬКЛОРЕ И ОБРЯДНОСТИ ХАКАСОВ (КОНЕЦ XIX – СЕРЕДИНА XX ВЕКА) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 1 (23). С. 243-265

В статье посредством привлечения и систематизации фольклорно-этнографических материалов, в том числе впервые вводимых в научный оборот авторских переводов на русский язык отрывков из эпических произведений, а также архивных сведений и полевых материалов автора, проанализирован образ лягушки в устном народном творчестве и ритуальной практике хакасов. В ходе исследования автор приходит к выводу о том, что, в силу своей биологии, лягушка/жаба тесным образом была связана с водой и подземным пространством. Многовековое наблюдение хакасов за этим земноводным способствовало формированию огромного фонда народных знаний об указанном животном, в том числе о его морфологических особенностях, местах обитания, образе жизни, повадках и т. д. Обозначенная реалия нашла отражение в фольклоре хакасов. С образом этого земноводного был связан целый комплекс мифологических представлений о подземном мире и его обитателях. Лягушке отводилось особое место в обрядовой практике, в том числе и в шаманизме. Она выступала в качестве одного из важнейших духов-помощников шамана, оказывающих существенную помощь при его мистериях, особенно в процессе путешествия в Нижний мир. В связи с этим её символическое изображение было широко представлено в шаманской атрибутике, в частности на бубне. Важная роль отводилась лягушке и в обрядности, направленной на защиту домашнего скота, а также на сохранение здоровья человека, в связи с чем в практике хакасского народа получил широкое распространение культ покровителя овец. С почитанием лягушки была связана определённая система обрядности.

Ключевые слова: мифический образ, миф, фольклор, хакасы, лягушка, обряды, шаманизм.

Александров Евгений Васильевич ОТ МИРОВОСПРИЯТИЯ К ДОКУМЕНТУ (ФУНКЦИОНАЛЬНО-ГЕНЕТИЧЕСКАЯ СТРУКТУРА КОММУНИКАЦИИ В ВИЗУАЛЬНОЙ АНТРОПОЛОГИИ) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 55-68

В статье можно выделить три взаимосвязанные части. В первой обосновывается перспективность рассмотрения визуальной антропологии, сохраняющей генетическую связь с этнографическим фильмом, согласно «расширительным» тенденциям современной антропологической теории. Вторая часть посвящена раскрытию понятия «деятельность в области визуальной антропологии». В предлагаемом определении акцент делается на главных задачах создания специфических экранных материалов и последующей работы с ними. Эта деятельность носит репрезентативный характер, а следовательно, осуществляет посредническую функцию между отображаемой культурой и адресатами, воспринимающими эту информацию. Моральная ответственность представляется важнейшим свойством, определяющим специфику визуально-антропологической деятельности на всех этапах. В третьей части предпринимается попытка выявить генетическую связь процессов получения визуально-антропологической информации и структур экранных сообщений со сферой мировосприятия человека, изучаемой широким спектром гуманитарных и естественно-научных дисциплин.

Ключевые слова: визуальная антропология, документальное кино, моральная ответственность антрополога, мировоззрение, диалог культур

Первушина Нина Андреевна ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ БИОЭТИКА: СЕМИОТИЧЕСКИЙ АСПЕКТ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 186-201

Обучение происходит постоянно и не всегда целенаправленно, при этом мозг изменяется физически. Поэтому важным является, какую информацию и как получает человек. В то же время взаимосвязь когнитивного и телесного воздействия информации актуализирует биоэтический аспект проблемы. Биоэтика как форма современной культуры акцентирует право индивидуальности быть такой, какой она хочет, и обязанность общества предоставить индивидуальности эту возможность. Биоэтика защищает индивидуальность человека в сфере медицины, но на данный момент не делает этого в педагогической сфере. Специфические характеристики современности делают необходимым применение биоэтики в сфере педагогики. Во-первых, визуальное представление информации в значительной степени заменило вербальное. Во-вторых, жизнь стала продуктом технологий, то есть стала артефактом. В-третьих, темп инноваций обнаруживает бренность интеллектуальных традиций. В-четвертых, инновации конвергентных и биомедицинских технологий создают новые риски. И наконец, существование в среде новых рисков требует новой степени ответственности за выбор, совершаемый индивидуальностью. При этом выбор индивидуальности приходится делать постоянно как телесный, так и ментальный. Биоэтика находится на пересечении некоторых тенденций: защищает индивидуальность от произвола биомедицинских манипуляций, проводит экспертизу новых рисков, удерживает моральные позиции философских традиций для определения допустимых границ вмешательства искусственного в естественное. Поскольку при обучении встречаются разные личности, разные ситуации, для качественного применения визуальных средств обучения необходимо опираться на культурные традиции восприятия и индивидуальные особенности воспринимающего. Эффективности не всегда можно достичь, используя только одну точку зрения, следовательно, можно и нужно использовать различные подходы и методы. Это позволяет говорить о необходимости сочетания различных подходов и обозначения их границ применимости, а само соединение различных подходов имеет смысл, поскольку каждый из них акцентируется только на одном аспекте. Принципиальным является понимание сферы действия этих аспектов, что в наглядном виде демонстрирует избранная исследовательская модель информационно-синергетического подхода. Исследовательская позиция, представленная в данной статье, открывает возможности для классификации теорий восприятия визуальной информации, что, несомненно, актуально для методической регламентации их применения в педагогической биоэтике.

Ключевые слова: педагогическая биоэтика, биоэтика, синергетика, восприятие визуальной информации, символизм биоэтики, информационно-синергетический подход

Белгородская Людмила Вениаминовна, Дроздов Николай Иванович , Воног Евгений Анатольевич ПОВСЕДНЕВНОСТЬ ГРАЖДАНСКОЙ ВОЙНЫ В СИБИРИ: ИСТОЧНИКОВЕДЧЕСКИЙ АНАЛИЗ АМЕРИКАНСКОЙ КИНОХРОНИКИ «ALLIED EXPEDITIONARY FORCES IN SIBERIA» (1918–1920 ГГ.) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 3 (25). С. 9-26

В работе исследована повседневность, визуализированная видеоматериалом «Allied Expeditionary Forces in Siberia». Уникальность данной кинохроники состоит в том, что из числа известных кинолент американских и британских интервентов она является единственным историческим источником, отражающим кинематику эпохи Гражданской войны на востоке России. Данная кинохроника не получила всестороннего изучения со стороны историков ранее, ее анализ предшественниками содержит ошибки и неточности, что объясняет актуальность настоящей работы. Задача авторов состояла в идентификации мест проведения съемок; установлении особенностей фронтовой повседневности солдат армий интервентов, «белых» и «красных»; выявлении особенностей быта и поведения сибиряков в местах боевых действий и прифронтовых районах; внесении уточнений в хронологию и атрибуцию запечатленных кинокамерой событий. Авторами проведен анализ письменных источников с целью необходимого дополнения видеоматериалов, что позволило верифицировать атрибуцию кадров кинопленки. На основе своего метода («монтажные листы») авторы идентифицировали места, запечатленные в фильме; время действия; образы различных контингентов участников Гражданской войны. Установлено, что съемки велись во Владивостоке, Хабаровске, в Спасском, на станции Пограничная, в Никольске (нынешний Уссурийск), в Харбине, на Кругобайкальской железной дороге, в Иркутске, Красноярске, Омске, Екатеринбурге, Уфе и других пунктах Транссибирской железнодорожной магистрали. Идентифицированы визуальные образы военных нескольких иностранных государств – американцев и их союзников по Антанте (англичан, японцев, канадцев, итальянцев, французов). Авторами рассмотрены образы немцев и чехов как представителей Четверного союза; исследованы визуальные образы представителей российских «белых» сил, а также «красных». Документальные кадры позволили оценить внешние проявления чувств людей в эпоху потрясений. Кадры хроники визуализируют повседневные практики поведения мирных жителей в прифронтовой полосе и на контролируемых «белыми» территориях (от особенностей перемещения по стране до обустройства быта во временном жилье, от помощи заключенным в тюрьмах до наблюдения за военными парадами интервентов). Специальный интерес представляют зафиксированные камерой модели детского поведения в прифронтовой зоне. Анализу подвержен спектр эмоциональных реакций участников событий – от ярких манифестаций чувств у интервентов до сдержанных проявлений у сибиряков, для большинства из которых смысл происходящего был далеко не ясен. Составные части эмпирического материала и метод анализа обусловили исследование повседневности фронтовой и прифронтовой жизни – эмоциональные и поведенческие практики участников событий, детали быта сибиряков и беженцев.

Ключевые слова: фильм «Allied Expeditionary Forces in Siberia» (1918–1920 гг.), визуальная история, семиотика кино, Гражданская война в Сибири, американский экспедиционный корпус, корпус кинематографистов американской армии

Писарев Александр Александрович ОБРАЗНОСТЬ ТАКСИДЕРМИИ В МУЗЕЕ НАУКИ: ОТ СИСТЕМАТИКИ ВИДОВ К СИСТЕМАТИЧНОСТИ НАСИЛИЯ И ПОСТГУМАНИСТИЧЕСКОЙ ПРИРОДЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 2 (24). С. 91-130

Статья посвящена изменениям образности таксидермических объектов в музеях естественной истории. На ряде случаев прослеживаются связи этих изменений с трансформациями сети разнородных элементов – научных теорий и парадигм, музея, национальной политики, моральных представлений. Таксидермический объект понимается как объект науки, обладающий собственной материальностью и историей, музей – как пространство репрезентации природы, научных категорий и морально- политических идей. Таксидермия входит в музей естественной истории в XVIII веке ценой стирания своей художественности и искусственности в пользу объективной репрезентации «самой» природы. В контексте географических открытий и колониальных завоеваний чучела позволяли решить проблему удаленного во времени и пространстве наблюдения. Благодаря натурализации удается превратить чучело, теперь анонимное и стандартизированное, в воплощение таксона линнеевской систематики, неотделимой от соображений государственного управления ресурсами. Эта сцепка проявлялась в организации пространства экспозиции. В XIX веке с изменением принципа систематики, разработкой идеи организма в таксидермическую экспозицию через диорамы и биологические группы вводится измерение жизни. На конкретном примере демонстрируется использование таксидермических диорам в качестве инструмента морально-политической субъективации индивидов. В середине XX века наступает упадок таксидермии. Актуальная наука меняется и уходит из музеев естественной истории, разрушается колониальная система, критически переосмысливается отношение к колониальному наследию и животным, развиваются кинотехника и телевидение. Чучела становятся нежеланными артефактами жестокой политики и эстетики прежней эпохи и в большей степени объектами критических исследований и истории науки, чем науки. Музеи же, теряя финансирование и посетителей, оказываются в дважды противоречивом положении. Во-первых, между антиисторической натурализирующей научностью и историчностью денатурализованных экспонатов. Во-вторых, между неоднозначными эстетикой и историей таксидермии и изменившимся моральным порядком. Помимо других способов они пытаются разрешить эти противоречия путем переинтерпретации таксидермической экспозиции в рамках экологической повестки и при помощи точечных материально-дискурсивных вмешательств, превращающих чучела в аллегории вымирания и поврежденной природы. Этот ход позволяет удержаться в границах естественно-научного дискурса, одновременно обращаясь к моральному чувству посетителя. Однако при этом он воспроизводит мифологему «золотого века», основанную на противопоставлении природы и культуры, естественного и искусственного. На этом фоне выделяются другие траектории чучел в музее. Во-первых, художественные интервенции на территории музея, обращающиеся к таксидермии и шире архиву естественной истории. В таких случаях музей делегирует художникам право критической рефлексии по поводу научной идеологии и власти. Приводится ряд примеров таких интервенций. Во-вторых, таксидермические коллекции новых типов, изначально создаваемые не как плод объективирующего и систематизирующего подхода науки, а как проявление систематичности насилия и новой природы, безразличной к упомянутым выше оппозициям. Такая таксидермия может стать инструментом осмысления новой природы в эпоху, столь неудачно названную антропоценом, и рабочим объектом постгуманистической образности.

Ключевые слова: музей науки, музей естественной истории, таксидермия, экспозиция, природа, визуальность, современное искусство, постгуманизм

Шерайзина Роза Моисеевна, Донина Ирина Александровна, Александрова Марина Викторовна РЕАЛИЗАЦИЯ ИДЕЙ ДИВЕРСИФИКАЦИОННОГО МЕНЕДЖМЕНТА В УПРАВЛЕНИИ СОВРЕМЕННОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ОРГАНИЗАЦИЕЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 251-262

В данной статье раскрываются идеи диверсификационного менеджмента и проводится анализ возможности их реализации в качестве концептуальной основы управления общеобразовательными организациями. Авторами описываются исторические предпосылки развития идей диверсификационного менеджмента и проводится оценка актуальности применения принципов диверсификационного менеджмента к управлению общеобразовательной организацией в современных условиях, рассматривается сущность категорий «управление разнообразием», «управление многообразием» и «диверсификационный менеджмент».

Ключевые слова: общеобразовательная организация, диверсификационный менеджмент, конкурентоспособность организации, неоднородность педагогического персонала

Добренко Евгений Александрович ВИЗУАЛЬНЫЕ СТРАТЕГИИ РЕПРЕЗЕНТАЦИИ ВОЙНЫ В СОВЕТСКОМ «ХУДОЖЕСТВЕННО-ДОКУМЕНТАЛЬНОМ» КИНО ЭПОХИ ПОЗДНЕГО СТАЛИНИЗМА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 4 (6). С. 28-46

В статье рассматривается влияние победы в войне на изменение статуса сталинского режима, на механизмы репрезентации власти в советском кино, посвящённом войне. Трансформация военного опыта в нарратив Победы, замена Революции как основного фундирующего события советской нации на Победу и создание «полезного прошлого» началось уже в завершающий стадии войны (фильм Фридриха Эрмлера «Великий перелом»), а затем закрепилось в серии картин, призванных экранизировать историю победных «сталинских ударов» и составивших жанр так называемого «художественно-документального фильма» – «Третий удар» И. Савченко, «Сталинградская битва» В. Петрова, «Падение Берлина» М. Чиаурели. Картины эти обладали специфической поэтикой и сильно отличались от довоенной сталинианы, фактически визуализируя изменившийся миф, согласно которому Сталин перестал быть просто лучшим учеником и наследником Ленина, но представлен как единственный спаситель страны и победитель в войне.

Ключевые слова: поздний сталинизм, советске кино, Великая Отечественная война, репрезентация власти, Ф. Эрмлер, В. Петров, М. Чиаурели

Гашенко Антон Евгеньевич СЕМАНТИКА ЦЕЛОСТНОСТИ АРХИТЕКТУРНО-ГРАДОСТРОИТЕЛЬНОЙ МОРФОЛОГИИ ГОРОДСКОГО ЦЕНТРА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 2 (8). С. 82-96

Архитектурно-градостроительная морфология городского центра рассмотрена в статье в виде целостного явления, имеющего топологическую локализацию, структуру своего текста и семантику, проявленную в рефлексии наблюдателей. Предпринята попытка раскрыть сущность целостности как системной характеристики в предметно-архитектурном ракурсе, показать виды её проявления на различных примерах. Описан синтаксис городской морфологии и показано её влияние на восприятие центральности.

Ключевые слова: целостность, центр города, городская морфология, восприятие, городская среда

Аванесов Сергей Сергеевич ТОМСК: ВИЗУАЛЬНОЕ КОНСТРУИРОВАНИЕ ЛОКАЛЬНЫХ ГОРОДСКИХ ПРОСТРАНСТВ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 41-47

В статье анализируются способы конструирования локальных городских пространств средствами визуальной презентации. Автор опирается на понятие пространства как культурно-антропологического конструкта, имеющего коммуникативную (знаковую) природу. Показано, что локальные пространства города как сложной семиотической системы организуются в процессе зонирования (деления на специфические зоны) общего городского пространства с одновременной визуальной маркировкой конкретной специализации образуемых зон. Выделены три типа визуально-семиотических актов, формирующих локальные городские пространства: а) создание пространства, б) трансформация пространства; в) перенос пространства. Создание, трансформация и перенос городских локусов представляют собой доступные обитателям города практические средства влияния на его совокупный облик. Эти средства проиллюстрированы примерами формирования локальных пространств Томска.

Ключевые слова: город, пространство, зонирование, визуальное конструирование, визуальная семиотика города, участие в культуре

Чубарь Полина Ивановна ВИЗУАЛЬНАЯ СЕЛЕКЦИЯ ВОСПРИЯТИЯ ГОРОДСКОГО ПРОСТРАНСТВА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 56-59

В современных городах существует проблема эмоциональной усталости общества, вызванная избытком визуальной информации. Анализируются особенности визуального восприятия городской среды: апатия, раздражённость, гнев, скопофилия и феномен клиппированного взгляда. Репрессивность рекламных изображений приводит к ряду проблем, решение которых видится в рамках визуальной экологии.

Ключевые слова: городское пространство, изображение, медиа, эмоциональная усталость, скопофилия, эволюция восприятия, визуальная агрессия, реклама, визуальная экология

Князева Елена Николаевна ВИЗУАЛЬНЫЕ ОБРАЗЫ НА СЛУЖБЕ КОГНИТИВНОЙ НАУКИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 1 (23). С. 58-75

Когнитивная наука – та междисциплинарная область знания, где происходят наиболее значимые научные прорывы в XXI веке. Они значимы как для развития конвергентных технологий, так и для распространения транс- и междисциплинарных, интегративных тенденций в исследованиях, соединяющих области, ранее мыслимые как совершенно несовместимые, в том числе естественно-научные и гуманитарные. В статье показывается, что в когнитивной науке, несмотря на высокую теоретизированность и узкоспециальную направленность многих направлений исследований, довольно часто и продуктивно используются визуальные образы. В работе обсуждаются некоторые из них, такие как когнитивная карта, когнитивная ниша, когнитивный ландшафт, когнитивное поле, перекликающееся с понятием динамического поля в гештальтпсихологии, блуждание по полю смыслов, древо поиска. Особую роль играют также мысле-образы (mental imagery), которые составляют основу для работы продуктивного воображения и креативного мышления, изучаемые в когнитивной психологии. Также показывается, что подобные средства визуализации существенны не только как первоначальные «строительные леса» для развития теоретических представлений, но и для прояснения нюансов смысла сложных научных построений. Кроме того, в когнитивной науке сегодня набирает популярность феноменологический подход и так называемая «методология от первого лица» (first-person methodology), с учётом которых смысл теоретических построений начинает жить и работать, будучи распакован в жизненном мире каждого конкретного лица. А значит, неразделимость образно-визуального и абстрактно-вербального получает дополнительное обоснование через понимание неразделимости обыденного и научного знания.

Ключевые слова: визуальное мышление, визуальные образы, воображение, когнитивная карта, когнитивная ниша, когнитивный ландшафт, смысл, феноменальное сознание.

Смирнов Сергей Алевтинович ВИЗУАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ КАК МЕТОД. ГЕНЕЗИС // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 9-26

В работе описан генезис идеи пути как метода познания. Автор допускает, что в культуре исторически первым было представление о познании мира и себя в этом мире как пути. Затем по мере развития цивилизации всё более стал доминировать метод познания как захвата, а исследование мира стало строиться по принципу фиксации и добычи объекта познания. Ключевую роль в обоих случаях играет визуализация и зрительный опыт. Автор показывает, что в разных парадигмах познания зрение играет разную роль. В методе захвата зрение становится орудием захвата. В методе пути зрение становится способом видения смысла сущего и обозначения своего места в мире.

Ключевые слова: метод, путь, визуальное путешествие, захват

Щербинин Алексей Игнатьевич «УМНЫЕ ГОРОДА» – ТРЕНД XXI ВЕКА: ВЫЗОВЫ ВРЕМЕНИ И РОССИЙСКИЕ ПРАКТИКИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 179-191

В статье рассматривается проблема «умных городов» как феномена XXI века и одновременно новой парадигмы в истории города, бросивших вызов индустриализму и городской архаике. Анализ проблемы даётся на фоне новых управленческих, социальных и технологических практик в различных частях мира. Показаны трудности внедрения проекта в городе с объективно высоким интеллектуальным потенциалом. Структурно в статье образ будущего «умных городов» раскрывается через анализ формулы «умного города»: «умная власть – умное сообщество – умные технологии». При этом акцент сделан на возрастании ведущей роли умных сообществ. Показана трансформация от технократического подхода к гуманитарному подходу. Это нашло отражение не только в эволюции концепта и мировых практик «умных сообществ», но и в изменении видения миссии самих «умных городов» в нашу эпоху.

Ключевые слова: «умные города», «умные сообщества», образ, креативность, Россия

Фёдоров Виктор Владимирович, Левиков Александр Васильевич ГОРОДСКОЕ ПРОСТРАНСТВО КАК СИСТЕМА ВИЗУАЛЬНЫХ ДИСКУРСИВНЫХ МАРКЕРОВ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 51-55

Городская среда организована на основе функциональных взаимосвязей и отношений, содержательно объединяющих здания и сооружения в единое целое. В ней присутствуют визуальные дискурсивные маркеры – полифункциональные элементы, лишённые денотата, но влияющие на процесс восприятия и понимания среды. Малые архитектурные формы анализируются как пример дискурсивных маркеров в городской среде.

Ключевые слова: городская среда, малые формы, визуальные дискурсивные маркеры

Данилова Елена Александровна УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗАМИ РОССИЙСКИХ ТЕРРИТОРИЙ ПУТЁМ НАРАЩИВАНИЯ ИННОВАЦИОННОГО ПОТЕНЦИАЛА ВУЗОВ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 60-65

Статья посвящена изучению проблемы формирования образа территории (страны, региона, города) сквозь призму инновационного потенциала вузов, сконцентрированных в её рамках. В статье анализируется система основных государственных мер по формированию системы опорных вузов для поддержки образа инновационного государства. Инновационная образовательная среда и выделение системы опорных инновационных вузов рассматриваются в аспекте эффективности позиционирования вузов и территорий, которые они репрезентуют. Вузы исследуются и как значимые субъекты инноваций, призванные участвовать в становлении российской инновационной экономики, и как инструмент позиционирования инноваций внутри страны и на международной арене.

Ключевые слова: инновационный университет/вуз, инновационный инструмент, позиционирование инноваций, образ территории.

Аванесов Сергей Сергеевич ОДЕТЫЙ ЧЕЛОВЕК (К ПРОБЛЕМЕ АНТРОПОЛОГИЧЕСКОЙ СЕМИОТИКИ ВЛАСТИ) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 1 (7). С. 34-46

В статье исследована проблема семиотического соотношения тела и одежды с точки зрения реализации власти в межчелове ческой коммуникации. Рассмотрены основные функции одежды: адаптация, идентификация, суверенизация и манипуляция. Показано, что при манипулировании одежда приобретает инверсивный характер; при этом она превращается в средство воздействия и инструмент агрессии, в метод завоевания чужой воли. Тело, открываемое с помощью одежды, становится и рыночным товаром, и способом продвижения рыночного товара, активируя механизмы соблазна. В таком контексте по-новому ставится проблема женской эмансипации, а также акцентируется вопрос о «рассеянной» власти и семиотических механизмах её реализации в культуре. Семиотика власти предполагает, однако, не только прямой, но и обратный вектор власти: одежда может выражать собой и интериоризацию нормы, и экстериоризацию личной экзистенциальной позиции, существуя на пересечении семантики и прагматики. Именно от фундаментальной прагматической установки зависит тот вектор власти, который не только выражается, но и осуществляется посредством одежды в её соотношении с одетым/раздетым телом: либо это вектор насилия и подчинения себе чужой воли, либо это вектор удержания нормы собственной и чужой приватности, нормы самоорганизации и самоуправления.

Ключевые слова: визуальная антропология, визуальная семиотика, одежда, власть, манипуляция, норма, визуальное выражение, граница приватности

Прухняк Павел MEMORY THEATRE: A CASE STUDY // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 1 (19). С. 150-155

The article deals with the issues of cultural memory, memory as a commitment and ethical and artistic aspects of remembering (including memory and oblivion of Shoah victims). The author presents these issues in the context of Robert Fludd’s concept of “ars memoriae” and discusses them on the example of artistic, social and educational activities of the “Grodzka Gate - NN Theater” Center in Lublin (Poland).

Ключевые слова: memory, remembering, memory theatre, Shoah, Lublin, “Grodzka Gate – NN Theatre” Centre

Орлова Надежда Хаджимерзановна, Бержайте Дагне ЛИТОВСКИЕ СЕМИОТИЧЕСКИЕ ШТУДИИ: ИЗ ИСТОРИИ СЦЕНИЧЕСКИХ «ПЕРЕВОДОВ» ДОСТОЕВСКОГО В ЛИТВЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 2 (16). С. 110-131

В статье исследуется место литературного наследия Достоевского в литовской вербальной и визуальной культурной традиции. В качестве предмета исследования выделены два направления: 1) литературные переводы книг писателя на литовский язык в издательской индустрии; 2) «переводы» (адаптации) произведений Достоевского на сценах национальных театров в литовской театральной традиции. В первой части статьи анализируются разные подходы к переводам творчества Достоевского на литовский язык. Показано, что в современной Литве почти все произведения великого писателя переведены, однако здесь всё ещё есть проблемы, а следовательно, и перспективы. Во второй части статьи реконструируется в исторической ретроспективе опыт театральных экспериментов с текстами писателя в национальных театрах. Показано, что история литовского театра сегодня не мыслится без героев Достоевского, которые заговорили с литовским зрителем на литовском языке благодаря литературным переводам. Можно уверенно сказать, что многие спектакли по книгам Достоевского вошли в золотой фонд театральной традиции Литвы и мирового театра.

Ключевые слова: Фёдор Достоевский, театральная традиции Литвы, литовский национальный театр, адаптации, герои Достоевского, Вильнюсский театр Русской драмы

Аванесов Сергей Сергеевич САКРАЛЬНАЯ ТОПИКА РУССКОГО ГОРОДА (2). СОФИЙСКИЙ СОБОР: СИНТАКСИС И СЕМАНТИКА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 3 (9). С. 25-81

В этой статье я продолжаю исследование сакральной топики русского города. В статье произведено сравнение синтаксической функции и семантики посвящения Софийских соборов Константинополя и Киева. Определена смысловая связь между ветхозаветным образом Премудрости Божией и композицией восточно-христианского города. Выявлена базовая идея, лежащая в основании планирования города: сверхъестественное покровительство, оказываемое городу в ответ на его посвящение Богу. Это посвящение визуально выражено в сакральном комплексе, состоящем из собора как городской доминанты и ворот в оборонительной городской стене. Произведено различение двух смыслов понятия Премудрости в Писании и Предании: как прямого именования Лица и как дескрипции содержания имени. На этом основании проведён сравнительный анализ «софийных» икон и осуществлена их общая классификация. В процессе выявления связи между сакральными доминантами Иерусалима, Константинополя и Киева установлена их семантическая аналогия. Доказано, что собор Святой Софии в Константинополе имеет то же изначальное посвящение, что и иерусалимский храм Гроба Господня (Анастасис). На основании указанного доказательства делается вывод о синонимичности названных соборов наряду с тождеством их синтаксических позиций в городском тексте.

Ключевые слова: визуальная семиотика, восточное христианство, город, сакральная архитектура, визуальная организация пространства, Софийский собор, синтаксис, семантика, иконография, культурно-семиотический трансфер

Атманова Юлия Георгиевна ДИНАСТИЧЕСКАЯ ГОРДОСТЬ ВЕЛИКИХ МОГОЛОВ И ФОРМЫ ЕЁ ПРОЯВЛЕНИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 48-65

Как показывают современные исследования в области метаиндивидуальной психологии искусства, эмоциональная реакция на то или иное действие/событие может иметь различные формы реализации и проявляться не только в вербальной форме, пантомимике или поведенческой стратегии, но и в предметно-художественной сфере. В статье показано на конкретном эмпирическом материале, каким образом могло реализовываться чувство династической гордости Великих Моголов, и в свете этого какими смыслами и значениями могли наделяться предметы тимуридской и могольской культуры. Художественно-изобразительные манифестации чувства родовой гордости Моголов реализовывались преимущественно в сфере визуальной пропаганды (государственные регалии и миниатюрная живопись).

Ключевые слова: династическая гордость, фамильная реликвия, родословное древо, генеалогическая печать, династический потрет, Великие Моголы, Тимур, Тимуриды

Аванесов Сергей Сергеевич ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА КАК АНТРОПОЛОГИЯ И СЕМИОТИКА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 12-28

Вниманию читателя предлагается рецензия на недавно опубликованную книгу Олега Воскобойникова «Тысячелетнее царство» (Москва, 2014). Рассмотрена методология, на основе которой автор монографии строит исследование европейской культуры Средних веков. Определена специфика организации текста книги: сочетание энциклопедического обзора и авторского нарратива. Показано, каким образом автор рецензируемого сочинения интерпретирует смысл и функции произведений изобразительного искусства Средневековья, регулярно обозначая связь визуальных образов с фундаментальными характеристиками человеческого существования и сознания. Отмечена и обоснована актуальность книги О. С. Воскобойникова и в плане развития истории искусства, и в области методологии современных наук о человеке.

Ключевые слова: антропология, семиотика, история культуры, изобразительное искусство, Средние века, монография, рецензия

Никулушкин Константин Владимирович ПОНЯТИЙНО-КАТЕГОРИАЛЬНЫЕ ПРОЛЕГОМЕНЫ К ФИЛОСОФСКОМУ ТЕКСТУ УРБАНИСТИКИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 79-91

В статье исследуется теоретическая область философской урбанистики на предмет её категориально-понятийного развития. Многочисленные культурные исследования исторического и современного текста урбанистики позволяют сделать вывод, что городское пространство в структуре цивилизации имеет свой собственный синергетический модус, т. е. способность генерировать культурную энергию и совершать её обмен с другими системами человеческого общества в процессе его эволюции. Подобное предположение позволяет выделить границы термина «урбанистика» в отдельную область философского исследования и сформулировать его в качестве многомерного семиотического объекта, обладающего сильным интерпретационным потенциалом. Положение урбанистики в философском ракурсе устанавливает сущностный подход к предметно-интеллектуальному уровню городского пространства, развивающего движение смысла в культурном тексте между формой и её значением. Одним из основных гносеологических инструментов философского познания является категориальный аппарат. Целью работы является возможность определить новые философско-теоретические направления в понятийно-терминологической системе урбанистики. Формулируется философская структура категориального аппарата урбанистики. Интеллектуальной моделью в системном строении категориальной иерархии служит субстанциальная философия Р. Декарта, раскрывающая бинарность мышления в системе познания, обусловленного понятиями res cogitans (вещь мысляшая) и res extensa (вещь протяжённая). В сюжетном движении философского подхода к урбанистике при включении герменевтического и диалектического методов приходим к следующим выводам: в генеральном категориальном выражении городской текст может быть представлен в двух формах – протяжённой, охватывающей пространство визуальной семиотики, и мыслящей, наделяющей непреходящими культурными значениями каждый элемент городской онтологии. Взаимосвязь двух указанных форм отражает диалектическое смысловое единство, образующее гипертекст городского пространства, и требует дальнейшего понятийного расширения в структуре философского исследования.

Ключевые слова: городская структура, концептуальная модель, понятийно-категориальный аппарат, семиотика, субстанция, философская урбанистика

Пичугина Виктория Константиновна, Можайский Андрей Юрьевич ВИЗУАЛЬНЫЕ НАСТАВЛЕНИЯ В ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИХ ТРАГЕДИЯХ ОБ ОРЕСТЕ И ЭЛЕКТРЕ: ДИСКУРС СЛОВА И ДИСКУРС ОБРАЗА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 3 (21). С. 113-134

Великие драматурги, с чьими именами связан «золотой век» древнегреческого театра, часто ставили трагедии на одни и те же сюжеты и даже с одними и теми же названиями. Обращаясь к существующим интерпретациям или создавая новые, они старались преподнести урок городу и наставить зрителей-учеников на то или иное понимание происходящих событий. Полемика между авторами древнегреческих трагедий придавала дополнительный колорит театральным агонам, а полемика между изучающими ее исследователями создавала пространство междисциплинарного диалога, в том числе по вопросам особенностей античной визуальной культуры. В статье осуществлен сравнительный анализ трех версий мифологического сюжета об Оресте и Электре, представленных в трагедии Эсхила «Жертва у гроба» (или «Хоэфоры») и одноименных трагедиях Еврипида и Софокла «Электра». Древнегреческие драматурги представляют иерархию значимости главных героев – брата и сестры, реализующих план мести за смерть их отца Агамемнона – через иерархию их добродетелей и жизненных принципов. Сопоставление трех трагедий осуществлено по схеме, которая позволяет увидеть каковы эти иерархии: 1) в начале трагедии, где происходит первая встреча Ореста и Электры, в ходе которой они пытаются утвердить свое право наставлять себя и других; 2) в моменты столкновений героев относительно того, кто и в чем имеет право наставлять под присмотром богов как высших наставников; 3) в конце трагедии, когда герои видят результаты наставлений. Город, в котором разворачивается трагическое действие, то сужается до отдельно взятой семьи, где каждый мнит себя наставником для других, то расширяется до интеллектуально-политического сообщества граждан, которые могут быть наставлены примером своих правителей. Эсхил, Еврипид и Софокл предлагают читателю/зрителю разные «форматы» визуальных наставлений, в которых объединены божественная воля и человеческие желания. Помимо древнегреческой литературной традиции, мифологические сюжеты об Оресте и Электре нашли отражение в материальной культуре (древнегреческой вазописи, рельефных изображениях и изделиях из бронзы), что является еще одним уровнем визуализации наставлений, причем, в одних случаях первичной по отношению к театру, а в других – вторичной. Традиция изображения на артефактах мифологического сюжета об Оресте и Электре оформилась задолго до появления театральных постановок Эсхила, Еврипида и Софокла, частично предопределив их «дискурс слова» и «дискурс образа», а частично трансформировавшись под их влиянием.

Ключевые слова: антропология города, визуальные наставления, театральная визуализация, Эсхил, Еврипид, Софокл, Электра, дискурс слова и дискурс образа в древнегреческой драме

Аванесов Сергей Сергеевич САКРАЛЬНАЯ ТОПИКА РУССКОГО ГОРОДА (4). ИНТЕРЬЕР СОФИЙСКОГО СОБОРА: СЕМАНТИКА ВОРОТ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 3 (13). С. 45-70

В этой статье я продолжаю исследование сакральной топики традиционного русского города. Здесь я выясняю семантическую связь между надписью над алтарём киевского Софийского собора и мозаическим изображением Богородицы Оранты в апсиде. Надпись представляет собой цитату из книги Псалтирь и первоначально относится к Иерусалиму как священному городу. Воспроизведение этой цитаты в киевском кафедрале обозначает сакральный статус Киева как нового Иерусалима и «матери» русских городов. Кроме того, фраза «Бог посреди неё» указывает на Богородицу, ставшую «домом» Бога-Слова (или «храмом» Премудрости). Таким образом, икона Оранты, надписанная цитатой из псалма, предстаёт в качестве визуального символа христианского города, в сакральном центре которого находится собор, посвящённый Софии. Изображение Оранты фланкировано сценой Благовещения, расположенной на алтарных столпах. Эта сцена семантически соответствует метафизическому входу Бога в пространство человеческого мира, а конфигурация всего алтарного комплекса репрезентирует собой метафору ворот, отсылающую и к религиозному статусу Девы Марии, и к иеротопической модели визуальной организации пространства восточно-христианского города.

Ключевые слова: визуальная семиотика, восточное христианство, город, сакральная архитектура, визуальная организация пространства, Софийский собор, ворота, Благовещение, семантика, иконография

Генисаретский Олег Игоревич ИЕРУСАЛИМСКАЯ АНАТОПИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 126-131

В статье рассматриваются способы визуального переноса культурных реалий Иерусалима и Святой Земли на почву русской христианской культуры, с особой степенью концентрации выраженной в храмовом действе. Установлена связь богослужебного времени с конкретной топографией Святой Земли как места совершения описанных в Евангелии событий. Демонстрируется смысл богослужебного действия как паломничества по святым местам Иерусалима и окрестностей, что выражено в смысловом соединении исторического события, его палестинской локализации и его литургического «воспроизведения». Отмечается палестинская «разметка» храмового пространства, которая дополняется иконическим (сакральноизобразительным) рядом. При переносе литургической традиции, основанной на палестинской топике, возникает обратное движение, то есть распространение литургически зафиксированных топических маркеров на окружающее храм пространство. Учитывая типологическое родство имени и образа, автор обращает внимание на иконические образы как анаграммы, а визуальные пространственные комплексы, представленные в таких образах-анаграммах, предлагает именовать анатопиями, сохраняя за ними все семиотические особенности анаграмм, прикровенно означающих собой исторические реалии и их эсхатологический смысл.

Ключевые слова: храмовое пространство, иконический образ, анатопия

Бернатоните Ада. Казимировна ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ СОВРЕМЕННОГО РОССИЙСКОГО КИНОПРОЦЕССА: СЕМИОТИКА ГЕРОЯ И ГЕРОИЗМА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 3 (13). С. 99-115

В статье проанализированы некоторые специфические аспекты, которые наиболее характерны для современного кинопроцесса в России и имеют определённые тенденции в своём развитии. Автор показывает, что в настоящее время происходит возрождение детско-юношеского кинематографа, в самóй жанровой принадлежности которого заложены механизмы формирования духовно-нравственных ориентиров. В современный кинематограф привносится мощное метафизическое начало, что приводит к изменению визуальных координат пространства и времени и к оформлению притчевой жанровой специфики. Современное кино обращается к традициям советского кинематографа, в связи с чем очевидно усиливается героическое начало и мотив обращения к истории.

Ключевые слова: детско-юношеский кинематограф, семиотика героя, новый тип героя, метафизика, притча, исторический контекст, героизм

Дорожкин Александр Михайлович О РОЛИ ЗОН ОБМЕНА В ФОРМИРОВАНИИ ЦЕЛОСТНОЙ КАРТИНЫ МИРА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 4 (22). С. 110-125

Работа посвящена анализу особенностей формирования целостной картины мира в сознании эмпирического субъекта в условиях существования «зон обмена». Дается краткая характеристика таких зон: галисоновских – обмен информацией между представителями научного сообщества; гумбольдтовских – обмен информацией, происходящей в ходе обучения; негумбольдтовских – взаимодействие между представителями научного и ненаучного сообществ. Высказывается предположение, что для функционирования гумбольдтовских и негумбольдтовских зон обмена при определенных условиях возможно использование понятий не научного, а обыденного языка. Приводится пример перевода описания научного феномена с научного языка на обыденный с использованием наглядных представлений. Автор опирается на концепцию «зон обмена» П. Галисона, а также на современные подходы к проблеме наглядных представлений в научном знании Ф. М. Землянского, А. И. Никонова и В. П. Бранского. На основе выводов об особенностях функционирования зон обмена обсуждаются основные условия формирования целостной картина мира в сознании субъекта. Показывается, что такое формирование ныне возможно лишь при довольно серьезных аппроксимациях. На основе своеобразного артефакта, базирующегося на функционировании гумбольдтовской зоны обмена, рассмотрен процесс формирования целостной картины мира. Отмечено, что процесс такого формирования в значительной мере аналогичен процессу приращения знания в гипотетико-дедуктивной модели роста научного знания. На основе приведенного анализа делаются выводы о том, что целостная картина мира при условии функционирования гумбольдтовской зоны обмена возникает у передающего информацию, а не у принимающего, а также о том, что подобная ситуация возникает и при попытках формирования негумбольдтовских зон обмена. Приводятся причины необходимости формирования негумбольдтовских зон обмена, несмотря на многочисленные трудности. Высказывается предположение о необходимости наличия посредника при формировании таких зон. Делается вывод о предпочтительности представителя философского мировоззрения в качестве подобного посредника и приводятся обоснования такого вывода.

Ключевые слова: зона обмена, галисоновские зоны обмена, гумбольдтовские зоны обмена, негумбольдтовские зоны обмена, целостная картина мира, наглядные представления

Смирнова Алина Андреевна, Плешкевич Ирина Борисовна, Пянзина Анжелика Викторовна, Александрова Вероника Владимировна ВИЗУАЛЬНО-АНТРОПОЛОГИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ ФОТОГРАФИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 155-164

На философском факультете Томского государственного университета с 2012 года преподаётся учебная дисциплина «Методологические основания визуальной антропологии» для обучающихся в магистратуре по направлению «социология». В рамках изучения этой дисциплины магистранты приобретают навык системной теоретической экспликации антропологических смыслов, содержащихся в фотографическом изображении. Свои компетенции в данной области они демонстрируют в соответствующих по тематике эссе, посвящённых концептуальной интерпретации избранной ими фотографии. Ниже представлены некоторые работы магистрантов-социологов, посвящённые анализу фотографического снимка в ракурсе визуальной антропологии.

Ключевые слова: фотография, визуальная антропология, анализ изображения

Муравьёв А. Н. ДРЕВНОСТИ И СИМВОЛИКА КИЕВО-СОФИЙСКОГО СОБОРА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 3 (13). С. 116-132

Публикуемый анонимный текст, изданный в Москве в 1863 году, посвящён богословско-семиотическому анализу программы росписей киевского Софийского собора, сохранившихся к середине XIX века. Судя по примечанию издателей, текст написан автором «Писем о богослужении Восточной Кафолической Церкви», вышедших первым изданием в Санкт-Петербурге в 1835 году. Автор этих «Писем» – Андрей Николаевич Муравьёв, известный православный историк и искусствовед, путешественник, писатель, камергер российского Императорского двора, обер-секретарь Святейшего Синода, почётный член Императорской академии наук. А. Н. Муравьёв родился в 1806 году в Москве, скончался в 1874 году в Киеве, где он постоянно жил, выйдя в отставку. Во второй половине XIX в. именно А. Н. Муравьёву удалось сохранить исторический центр Киева, в том числе архитектурный ансамбль Св. Софии Киевской. В 1864 г. он стал председателем учреждённого по его инициативе миссионерского Свято-Владимирского братства; был попечителем киевского Андреевского собора. А. Н. Муравьёв был автором многочисленных сочинений, посвящённых истории православной Церкви, паломничеству, апологетике и искусствознанию. Его «Письма о богослужении» выдержали 12 изданий (последнее – в 1993 году). Нижеследующий текст содержит описание мозаик и фресок Софийского собора с толкованием их исторического, догматического, литургического и символического смысла. Автор последовательно и подробно разъясняет «причину и значение» ключевых иконических образов и композиций собора, отдельных изображений и их деталей, регулярно проводя сравнение с иконографией Св. Софии константинопольской.

Ключевые слова: собор Св. Софии в Киеве, интерьер, иконография, символика

Вархотов Тарас Александрович «ИГРА ПРЕСТОЛОВ»: АНАТОМИЯ И СУДЬБА ИДЕАЛЬНОГО ТЕЛЕСЕРИАЛА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 4 (22). С. 60-91

Статья посвящена нескольким эпистемологическим проблемам теории медиа: уточнению содержания и применения понятия «культовое» произведение применительно к аудиовизуальным объектам массмедиа, инструментам анализа и детерминантам успеха телевизионных сериалов, а также онтологии телевизионного сериала как предмета зрительского (потребительского) и профессионального (исследовательского) восприятия. На примере одного из самых успешных телевизионных сериалов XXI века – «Игры престолов» – рассматриваются принципы устройства телевизионного сериала, его отношения с литературным прототипом, роль сценария и структурные особенности. Особое внимание уделено отличиям аудиовизуального и литературного произведения, а также политике телевизионных каналов как важнейшей детерминанты производства телевизионных сериалов. На материале истории HBO и телевизионной адаптации «Игры престолов» выявлена логика эволюции телесериала, его возможности и ограничения, связанные как с экономическими, так и с внутренними, относящимися к самой форме существования телесериала причинами. Показано, что вопреки стандартной аналитической оптике, применяемой для работы с телевизионным контентом, ключевым фактором успеха «Игры престолов» и одновременно провала ее заключительного сезона является «мир телесериала» – система перцептивных, т. е. доступных зрительскому опыту объектов и событий, производящих субъективно значимый психоэмоциональный отклик. Существование «мира сериала» обеспечивается преимущественно перцептивной тканью аудио-визуальной формы и относительно независимо от повествовательных структур, что и позволяет «Игре престолов» быть культовым телевизионным сериал с отвергнутым критиками и поклонниками финальным сезоном.

Ключевые слова: игра престолов, телесериал, теория кино, теория медиа, эпистемология медиа

Суровцев Валерий Александрович, Родин Кирилл Александрович ЛЮДВИГ ВИТГЕНШТЕЙН О ЛОГИКЕ ЦВЕТОВЫХ ПОНЯТИЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 222-234

В статье предложен подход к пониманию поздних заме ток Людвига Витгенштейна, касающихся восприятия цвета. В качестве основного контекста исследования логики понятий о цвете указывается на общее для работ позднего Витгенштейна различение внутренних и внешних отношений. Интерпретация основывается на зависимости между языковыми играми и особенностями восприятия цветов, отношении между цветовыми понятиями и суждениями о цвете различных вещей, опознании цвета как тождественного (проблема тождества цвета) и связи между логикой цветовых понятий и повседневным языком. Заметки Л. Витгенштейна о цвете структурируются в соответствии с данным контекстом. Особое внимание уделяется различным вариантам дальтонизма (от нарушения восприятия цвета до релятивизации цветовой логики в рамках языковых игр). Рассмотрена проблема значения относительно употребления цветовых понятий.

Ключевые слова: цвет, цветовые понятия, тождественность, логика цвета, языковые игры, внутренние и внешние отношения

Инишев Илья Николаевич, Бедаш Юлия Анатольевна ВИЗУАЛЬНОЕ, СОЦИАЛЬНОЕ, ОБРАЗНОЕ: ЗРИТЕЛЬНОЕ ВОСПРИЯТИЕ КАК ФАКТОР СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 1 (7). С. 9-25

В статье отстаивается тезис о парадигматическом характере визуального образа для тематического и – что самое главное – для методологического самосознания исследований визуальной культуры. В центре рассмотрения находятся вопросы структурного единства материальных и смысловых аспектов визуальных изображений в их связи со способами циркуляции социально значимых образов в современной культуре. Один из ключевых выводов статьи: идея характерной для многих социально релевантных визуальных феноменов специфической иконической материальности (реализующейся, по меньшей мере, в некоторых актах перцепции структурная взаимосвязь модусов восприятия, понимания и присутствия) способна выступить в роли объяснительной модели для ряда важных процессов в современной визуальной культуре, таких как приоритет визуальных форм коммуникации, историческая устойчивость культурных образов, несмотря на нестабильность и многообразие их визуальных воплощений, усиление роли визуальной грамотности и, как следствие, необходимость ревизии современного образовательного канона и многие другие.

Ключевые слова: образ, визуальная культура, иконическая материальность, иконический ритуал