Осаченко Юлия Станиславовна СЛОЖНЫЕ СТРУКТУРЫ МИФИЧЕСКОГО: РАЗЛИЧЕНИЕ, ОПЫТ, КОММУНИКАЦИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 4 (6). С. 100-117

В статье поднимается вопрос о поиске методологических принципов философского анализа такого сложного феномена, как «мифическое». «Мифическое» рассматривается как амбивалентное динамическое явление культуры и структурный элемент опыта сознания и самосознания. Референт «мифического» рассеян в различных контекстах, конфигурациях и смысловых пространствах. Миф является не статической категорией, а динамическим принципом понимания. «Мифическое» не может быть редуцировано к «мифологии» как систематизации сюжетов или кристаллизации повествований. Мифологическое сознание не является ни рудиментом примитивного этапа филогенетического развития сознания, ни хаотическим или иррациональным порождением произвольной фантазии. Различные уровни мифологического дискурса и мышления связаны с процессами демифологизации и ремифологизации. Это вызывает трудности идентификации и объяснения природы и функции мифа. Стратегия дистинкционизма, опирающегося на онтологический и методологический примат различия перед тождеством, позволяет выявить сложную структурную динамику мифа и описать её через сочетание пост-метафизических измерений феноменологии, герменевтики и семиотики. Мифическое полагается как онтологическая структура опыта понимания, как трансцендентальное воображение. Мифологическое сознание определяется в качестве синкретической фазы конфигурации опыта сознания как различения-синтеза-идентификации.

Ключевые слова: миф, мифическое, мифологическое сознание, различие, опыт, коммуникация

Орлова Надежда Хаджимерзановна ДОСТОЕВСКИЙ ВО ФРАНЦУЗСКОМ КИНО: К НАЧАЛУ ТРАДИЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 4 (14). С. 90-104

В статье анализируется становление традиции экранизации произведений Достоевского во французском кинематографе. Хронологические рамки представленных иллюстраций очерчиваются двумя событиями в истории французского кино. Начало 30-х годов XX века, когда на экраны вышла первая адаптация: фильм «Преступление и наказание» режиссёра Фёдора Оцепа. И конец 60-х, когда французский режиссёр Робер Брессон предложил собственное прочтение и понимание русского писателя. Показано, что в кинематографе подходы к пониманию философии Достоевского нарабатываются в контексте общей истории «отношений» визуальных искусств Франции с творчеством писателя. Спектакль «Преступление и наказание», который был представлен в конце XIX в. на сцене Театра «Одеон», принимается за точку отсчёта. В статье проблема адаптации произведений Достоевского соотносится с полемикой киноведов о возможностях и перспективах перевода литературной классики на язык кино.

Ключевые слова: семиотика кино, Достоевский, французский кинематограф, французский театр, литература и кино, экранизация

Петренко Валерия Владимировна МОДА В ФОКУСЕ ФРАНЦУЗСКОЙ СЕМИОТИКИ СТРАСТЕЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 78-83

В докдаде представлены перспективы новой методологии социально-философского исследования моды на примере французской семиотической теории А. Ж. Греймаса и Ж. Фонтания. Аппликация их идей дискурсовизации и категоризации аффекта и переживания на проблематику моды и субъекта модного высказывания рассматривается как независимое методологическое априори возможной онтологии модного сознания. Намечены способы тематизации и методологические основания анализа этого типа сознания посредством актуализации представлений о страсти как структуре психического, фундирующей горизонт смыслополагания и формирующей значение в дискурсе. Современный язык описания модного субъекта дополнен понятиями тимической модальности и тимической идентичности.

Ключевые слова: мода, семиотика страстей, А. Ж. Греймас, Ж. Фонтаний, модный субъект, модное сознание, тимическая склонность

Крапчунов Даниил Евгеньевич ПРОБЛЕМА СООТНОШЕНИЯ ХРИСТИАНСКОГО И ЯЗЫЧЕСКОГО В ВОСПРИЯТИИ РУССКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ КУЛЬТУРЫ НА ПРИМЕРЕ МАСЛЕНИЧНОЙ ОБРЯДНОСТИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 117-127

Анализ масленичной обрядности, выявление мифологемы праздника через фольклорные тексты и его календарная привязка к Пасхе не подтверждают распространённое представление о Масленице как об исключительно языческом наследии. Несмотря на то, что в традициях Масленицы прослеживается общеиндоевропейское прошлое, есть все основания видеть в этом празднике глубокие христианские смыслы, раскрываемые через различные вербальные, визуальные и драматургические образы. В условиях повторной христианизации (воцерковления) России и поиска коренных оснований для развития современных социокультурных практик анализ смыслового наполнения Масленицы и других традиционных праздников может дать эффективные инструменты для конструирования идентичности.

Ключевые слова: Масленица, христианские символы, двоеверие, традиционная культура, обряд, Пасха, масленичные гуляния

Гиздатов Газинур Габдуллавич, Буренина-Петрова Ольга Дмитриевна, Сопиева Баян Абдужапаровна КУЛЬТУРА КАК ТЕКСТ И ПРОЕКТ В ПОСТСОВЕТСКОМ ДИСКУРСЕ (НА ПРИМЕРЕ КАЗАХСТАНА) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2023. Вып. 1 (35). С. 30-47

Представлен анализ семиотических аспектов значимых текстов и визуальных образцов в дискурсивной арт-практике постсоветского Казахстана. Литературоцентричность как универсальное свойство всей постсоветской визуальной культуры раскрывается на не изученном ранее материале, имеющем интермедиальную и интертекстуальную специфику. Анализ арт-дискурса осуществляется как на тематическом, так и на риторическом уровне с использованием верифицируемых для данных уровней научных методов (контент-анализ, метод критического дискурс-анализа, метод деконструкции). В результате арт-объекты постсоветского Казахстана с включенными в них текстами или их заменяющие проанализированы в локальном историко-политическом контексте. Выявлены три проекта: евразийский, пантюркский и либеральный, которые в качестве заданных интертекстов определили социальные и культурные границы и оценки казахстанских художников. Проекты имели свои исторические основы, они по-прежнему определяют реальную политику, а сами арт-идеи, возникшие в рамках этих проектов, находят медиальное отражение. В работе впервые в научной литературе доказывается, что медиальные эксперименты в практике казахстанского актуального искусства (тексты и перфомансы Сергея Маслова, Зияхана Шайгельдинова (Шай-Зии), Ербола Мельдибекова) задокументировали процесс происходящего, отразили травматичность самой реальности. Они в первый и единственный раз в общественном пространстве страны средствами арт-практики критиковали квазиреальный мир казахстанского общественного и культурного пространства. В самом казахстанском актуальном искусстве всегда было много текста и подтекста, который нередко непосредственно включался в арт-объекты и / или же их создавал. В статье прослеживается, что это были такие текстовые образчики, которые рождали свой смысл вместе с визуальной идеей в заданной точке времени, что можно назвать созданием дискурса. В работе также выявлено, что представители актуального казахстанского искусства использовали эстетику абсурда как механизм преобразования постсоветской обыденности в иную и новую реальность аналогично тому, как это происходило в литературе абсурда ХХ столетия. При этом визуальные образчики в казахстанской практике конца ХХ и начала ХХI века стали реальными культурными агрегаторами, они заменили письменный текст и повлияли на его функционирование в культуре при переходе от слова к взгляду. В работе выявлено практически не изученное до сих пор использование эстетики телевизионной интермедиальности в казахстанском contemporary art. Арт-проекты и манифесты казахстанских художников 90-х годов ХХ века и 2000-х годов представлены как уникальные общественно-политические дискурсивные тексты, спрогнозировавшие конкретные социально-политические реалии постсоветской страны.

Ключевые слова: арт-проект, дискурсивная практика, литературоцентричность, интермедиальный, интертекстуальный, культурный текст, перфоманс, постсоветский, эстетика абсурда

Семенюк Ксения Анатольевна, Лоос Дмитрий Максимович ИНТЕРПРЕТАЦИЯ РИСУНКОВ ЛЮДЕЙ, БОЛЬНЫХ ШИЗОФРЕНИЕЙ: ПОЛИДИСЦИПЛИНАРНЫЕ АСПЕКТЫ ИССЛЕДОВАНИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 4 (10). С. 109-124

Шизофрения, которую Делёз и Гваттари назвали «болезнью века», по данным ВОЗ всё сильнее укрепляет свои позиции. Так, с 2000-го года количество диагнозов «шизофрения» увеличилось на 40 %. Причём полиморфизм проявлений заболевания составляет одну из главных проблем дифференциальной диагностики. Отсутствие нозологического единства шизофрении тесно связано со старым вопросом о «сущности» этого заболевания. Однако попытки выстроить какую-то стройную систему распознавания и интерпретации данного вида психического расстройства до сих пор не дали результатов – в связи с тем, что большинство врачей рассматривают шизофрению не как единое заболевание, а как группу психозов со сходной картиной течения; диагноз F20 (шизофрения) ставится по совокупности наиболее злокачественных проявлений заболевания. В практике реабилитации больных широко используется арт-терапия, которая даёт богатый художественный материал для анализа знаков, «языка», «дискурса» шизофрении. Шизофреник часто меняет один язык на другой – вербальный язык на язык рисунка. Концептуальной основой выступает гипотеза английского психиатра Тимоти Кроу, что шизофрения – это болезнь языка. В исследовании интерпретируются художественные практики сюрреализма, поскольку сюрреализм декларирует безумие в качестве художественной реальности. На примере серии рисунков пациента Томской клинической психиатрической больницы проводится сравнительный анализ творчества душевнобольных и творчества сюрреалистов.

Ключевые слова: шизофрения, психоанализ, Лакан, сюрреализм, рисунок, интерпретация

Долгих Алла Алексеевна СПОСОБЫ ВИЗУАЛИЗАЦИИ СМЕРТИ В КИНО И МЕДИЦИНЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2014. Вып. 2 (2). С. 110-117

В данной работе средствами философии (в частности, методиками сравнительного анализа) выявлена связь между визуализацией смерти в медицине и визуализацией смерти в искусстве в аспекте построения моделей символического преодоления смерти силами искусства и науки. Существует два типа знаковых ситуаций, отображающих варианты преодоления смерти человеком: научный тип (медицина) и культурный тип (искусство, в особенности кинематограф). Два типа знаковых ситуаций возникают в процессе конфликта интерпретаций образов жизни и смерти, порождённых в массовом сознании современного человека. Медицинское преодоление смерти иллюзорно точно так же, как иллюзорно кинематографическое преодоление, ибо смерть в действительности непреодолима. Общим выводом данной работы является утверждение о том, что феномен смерти, представленный в рамках философско-семиотического истолкования кино и медицины, при всех своих противоречиях требует дальнейшего анализа в ракурсе философской антропологии и философии культуры. Это позволит понять социокультурные механизмы возникновения базовых моделей понимания человеческого поведения, а также выделить перспективы приложения данных моделей к различным областям культуры и общества.

Ключевые слова: смерть, знаковые ситуации, медицина, кинематограф, зомби, философия

Горбулева Мария Сергеевна ВИЗУАЛЬНЫЕ ПРОЕКЦИИ ЭТИКО-ПРАВОВЫХ ПРОБЛЕМ В ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ОРГАНИЗАЦИЙ ЗАЩИТЫ ЖИВОТНЫХ РОССИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 76-85

В статье предпринята попытка анализа деятельности организаций защиты животных и визуального выражения этических и правовых проблем в исследуемой сфере. Рост волонтёрских инициатив и фондов помощи животным, возрастающий интерес к проблемам животных и их использования людьми в различных сферах, повышенное внимание к случаям жестокого отношения к животным обнаруживают законодательную несостоятельность в поле регулирования обращения с животными в различных сферах и их защиты от жестокого, негуманного обращения. Также возникают вопросы о наделении животных статусом и правами и выводы о разделении их на тех, кто получает больше защиты, и тех, кто не имеет её совсем. При рассмотрении этой проблемы необходимо обращаться к зарубежному опыту работы в отношении наделения и защиты прав животных, постепенному движению к гуманности в отношении различных видов животных в зависимости от области их использования. Анализ деятельности защитников животных, их целей, задач и направлений работы позволил выделить некоторые внешние и внутренние проблемы. Пример социальных проектов организации защиты животных визуализирует пути решения возникающих в работе волонтёров сложностей. Выявлены взаимосвязи между символизацией целей волонтёров и целями биоэтики. Предлагается вывод о содержании визуального выражения, которое может фиксировать некую мировоззренческую позицию (прагматику). Для выявления обсуждаемых особенностей применены правила и принципы биоэтики. Проведены параллели в развитии защиты прав и этики в отношении пациентов и аналогичных процессов в отношении животных.

Ключевые слова: биоэтика, правила и принципы биоэтики, визуальность, волонтёры, добровольчество, зоозащита, защита животных

Нам Елена Вадимовна ПРОСТРАНСТВО И ВРЕМЯ В ШАМАНСКОМ КОСМОСЕ: СЕМИОТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 2 (16). С. 175-194

Статья представляет собой размышления автора о новых перспективах изучения категорий времени и пространства в культуре архаических и традиционных обществ с опорой на семиотические и структуралистские теории. Процесс осознания времени связывается с овладением речью, выстраивающей в синтагматическую цепь следующие друг за другом элементы языка. Характеристики пространства отражают процесс разворачивания и фиксации временны́x отношений. Не менее важными в этом процессе оказываются парадигматические связи, поскольку именно сочетание парадигматики и синтагматики позволило первобытному человеку выработать устойчивые единицы измерения времени. Во время шаманских ритуалов происходит угнетение устоявшихся синтагматических связей и, таким образом, прерывается привычный ход времени, изменяется его мера. Пространственным выражением этого процесса является формирование альтернативных миров. Делается вывод о том, что изменённые состояния сознания шамана представляют собой результат изменения соотношения парадигматических и синтагматических связей в ментальных процессах, что влечёт за собой изменение меры времени и пространства. В качестве источниковой базы для анализа в статье были использованы материалы по шаманизму сибирских народов.

Ключевые слова: парадигматика, синтагматика, длительность, дискретность, изменённые состояния сознания

Пендикова Ирина Геннадьевна ВИЗУАЛЬНАЯ КОНЦЕПТУАЛИЗАЦИЯ ЭКЗИСТЕНЦИАЛЬНЫХ ПРОБЛЕМ ПОВСЕДНЕВНОСТИ В ДИЗАЙН-ГРАФИКЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 91-98

Исследование посвящено выявлению процесса концептуализации экзистенциальных проблем повседневности в основных типах и жанрах современной дизайн-графики – от объектов наружной рекламы и средового дизайна до интернет-мемов, получивших широкое распространение в связи с развитием IT. Концептуализация экзистенциальных проблем, требуя их визуальной фиксации, способствует их осмыслению и одновременно проектирует механизм управления экзистенциональными состояниями, чем обусловлен выраженный психотерапевтический эффект подобного рода творчества. Создание и распространение интернет-мемов – универсальная коммуникация, которая позволяет обрести массовым формам дизайн-графики статус современного фольклорного жанра.

Ключевые слова: визуальная культура, визуальная коммуникация, визуальная антропология, концептуализация, графический дизайн, интернет-мемы

Хитрук Екатерина Борисовна «МУЖСКОЙ ВОПРОС» В ТВОРЧЕСТВЕ АНДРЕЯ ТАРКОВСКОГО // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 146-154

В статье исследуется «мужская тема» в творчестве Андрея Арсеньевича Тарковского. Особое внимание уделяется постановке проблемы потери межпоколенческой мужской связи в киноленте «Каток и скрипка». Делается вывод о том, что погружённость мальчиков в «женскую» среду вследствие феминизации системы образования и тенденции «потери отца» в современном обществе приводит к существенному усложнению процесса мужской социализации. Мальчики вынуждены самостоятельно, ориентируясь на сомнительные образцы массовой культуры и жёсткие правила мальчишеского сообщества, приходить к пониманию того, что значит быть мужественным. Это продуцирует специфическую форму социализации взрослеющих мужчин – через различение и противопоставление по отношению к женщинам. Художественная картина «Каток и скрипка» рассматривается в статье как одна из первых попыток в искусстве осмысленно подойти к постановке «мужского вопроса» в современном обществе.

Ключевые слова: Андрей Тарковский, мужские исследования, отцовство, мальчик, мужчина

Сазонова Наталия Ивановна ЧИН УМОВЕНИЯ НОГ В ВЕЛИКИЙ ЧЕТВЕРГ: ПРОСТРАНСТВЕННАЯ ИКОНА И ПРОБЛЕМА ЕЁ АКТУАЛИЗАЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 54-70

Статья посвящена истории, содержанию и проблемам актуализации в пространстве современной культуры Чина умовения ног в Великий Четверг, воспроизводящего евангельские события Тайной Вечери. Чин умовения ног в настоящее время возрождается в богослужебной практике Русской православной церкви. В статье рассматривается происхождение и история чина, а также специфика его совершения в Иерусалимской церкви и в России. Анализируются особенности трансляции духовных ценностей через пространственные иконы в связи со спецификой культуры устного слова, а также проблемы актуализации пространственной иконы в культурах с экстраординарной ролью письменного дискурса, связанные с постепенным нарастанием отстранённости участников от смыслового содержания «действа» и его десакрализацией. Автор делает вывод о том, что актуализация пространственной иконы в современных условиях требует ликвидации отчуждённости человека от культурных феноменов, преодоления его статуса как потребителя информации, перехода от пассивного восприятия к активному переживанию.

Ключевые слова: чин умовения ног, православие, богослужение, пространственная икона, культура устного слова, книжность, письменный дискурс, слово, образ

Александров Евгений Васильевич ПЯТЬ КООРДИНАТ ВИЗУАЛЬНОЙ АНТРОПОЛОГИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2014. Вып. 2 (2). С. 55-64

Исходя их положения об определяющей цели визуальной антропологии – «диалоге культур», автор считает, что одной из важнейших задач фильмов, соответствующих такому целепологанию, является в первую очередь представление достоверной информации. Поэтому в начале статьи рассматриваются те характеристики документального кино, которые были в центре внимания в период становления кинематографа, когда внимание исследователей ещё не окончательно переключилось на игровой кинематограф. Первым, кто заложил основы теории киноязыка, понимаемого именно как язык документального кино, был советский кинорежиссёр Дзига Вертов. Им были декларированы и экспериментально проиллюстрированы основополагающие координаты киноязыка – пространственные и временные. Но принятая им идеологическая «установка на формирование нового человека» не позволила использовать формальные открытия для превращения документального кинематографа в средство диалога с людьми, попадающими в поле зрения кинокамеры. Этот шаг примерно в те же годы сделал режиссёр с другого континента – Роберт Флаэрти. Не претендуя на роль теоретика кинематографа, Флаэрти на практике совершил открытие, которое показало, что доку ментальная съёмка не только способна совершать художественные открытия, но и может стать средством коммуникации, позволяющим представителям далёких миров не выступать с экрана в роли экзотических чужаков, а вести со зрителем равноправный диалог. Главной задачей статьи было показать, что формальные категории структуры фильма (пространственные и временные) естественным образом могут сочетаться с такой иррациональной категорией, как нравственная ответственность автора фильма перед отображаемой действительностью.

Ключевые слова: визуальная антропология, языки кино, координаты, диалог культур

Круткин Виктор Леонидович ПОНЯТИЕ РЕПРЕЗЕНТАЦИИ И ГРАНИЦЫ ЕГО ПРИМЕНЕНИЯ К ИССЛЕДОВАНИЮ ФОТОГРАФИЧЕСКОГО ОПЫТА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 2 (24). С. 56-73

Репрезентация – это представление одного явления в другом и посредством другого. Цель статьи – рассмотреть границы применения понятия репрезентации к опыту производства и использования техногенных изображений. Изображения – это особого рода артефакты, это не слепки или двойники предметов. Неправильно думать, что в них копируются формы уже видимого мира, копировать можно изображения, а не предметы. В изображениях скорее производятся формы, которые еще только становятся видимыми. После талантливого рисовальщика, как и фотографа, мир заметно прирастает в плане видимого. В объем коммуникативной компетентности человека входит задача не только научиться говорить. Освоиться со светом – это научиться видеть и научиться быть видимым, обращаться со светом в этом смысле столь же важно, как и обращаться с алфавитом. Не менее важно то, что видящий субъект – это говорящий субъект. Зрение как раз нужно, чтобы говорить, что человек видит или не видит. В опыте восприятия пересекаются различные активности, условно можно выделить телесную, символическую и образную составляющие. Именно поэтому в составе культурного ландшафта выделяют вещественные, вербальные и визуальные артефакты. Они вовлекаются в работу памяти – дискурсивной и образной. Символы – это то, чем обмениваются субъекты коммуникации, ими задается горизонтальный вектор связи людей. Образы не обязательно вовлечены в обмен и тяготеют к целостно- континуальной форме как и сакральные предметы. Визуальный поворот заключается не в том, что ученые вдруг «открыли» для себя и для других изображения и готовы «закрыть» языковой мир. Поворот заключается в отказе признавать «естественным» доминирование символов над образами. От человека эпохи модерна в первую очередь ожидали способности рационально интерпретировать реальность. Такие процедуры понимались как мышление, разум. И если на стороне человека обнаруживались какие-то иные знаковые формации, то их приходилось с ритуальными сожалениями редуцировать к «неразумному». Эмоции, чувства, аффекты и сегодня часто отождествляются с природным наследием, но не культурными началами. В статье ставится под сомнение утверждение, что фотография – это репрезентативная система языкового типа. Показывается, что в фотографии мы имеем дело с прямым присутствием мира, показывается, что призывы «читать фотографии» остаются лишь метафорами, что функции фотографии в культуре не сводятся к коммуникативной передаче информации. Будучи образной системой, фотография всегда окружается речью, она адресуется к желаниям и чувствам, воображению и эмоциям людей. Она обращается в сторону, противоположную репрезентации. В ней содержится запрос на развитие нерепрезентативного подхода к визуальным артефактам культуры. В нерепрезентативном подходе эмоции не противопоставляются рациональности, рассматриваются как вариант мышления. Такое мышление разворачивается в категориях тела (жеста) и аффекта. Мысль помещается в действие, а действие помещается в мир, когнитивное и аффективное в опыте не находятся в противоречии. Репрезентативные и нерепрезентативные подходы служат предпосылками для разных стилей мышления, выбор такого стиля и определяет границу действия принципа репрезентации.

Ключевые слова: образ, техногенные медиа, восприятие фотографии, репрезентация, нерепрезентативный подход, когнитивное, аффективное

Сазонова Наталия Ивановна ДЕЙСТВО О СТРАШНОМ СУДЕ В ПРАВОСЛАВНОМ БОГОСЛУЖЕНИИ РОССИИ В XVII В.: К ПРОБЛЕМЕ ТИПОЛОГИЧЕСКИХ ХАРАКТЕРИСТИК БОГОСЛУЖЕБНОГО ДЕЙСТВА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 4 (10). С. 53-65

В статье анализируется одно из наименее исследованных богослужебных действ – действо о Страшном Суде, совершавшееся в Русской православной церкви в XVII веке. Рассматривается происхождение и содержание богослужебного чина, пространство действа, специфика его участников и особенности совершения действа. Специфика пространства действа, масштабность числа и состава его участников, содержание, связанное с конечными судьбами мира, делают действо о Страшном Суде кульминацией развития богослужебных действ. При этом цели действа достигаются при минимуме выразительных средств в сочетании с большим по объёму и насыщенным символическим содержанием. Выявленные особенности действа позволяют поставить вопрос о типологических характеристиках богослужебного действа, а также о способах и формах «олицетворения» событий Священной истории в богослужебном действе и в богослужении в целом.

Ключевые слова: богослужение, богослужебное действо, Страшный Суд, пространство священного, пространственная икона

Охоцимский Андрей Дмитриевич ОБРАЗНОСТЬ ГОТИЧЕСКОГО ХРАМА: ОПЫТ ИЕРОТОПИЧЕСКОГО ПОДХОДА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 3 (9). С. 9-24

Генезис архитектурного образа ранней готики рассматривается при помощи иеротопической методологии. В иеротопии создание и восприятие сакральных пространств анализируется путём выделения их ключевых образов, так называемых образов-парадигм. Для средневекового христианского храма важнейшим образом-парадигмой был образ Небесного Иерусалима. Основной тезис статьи: при переходе от романики к готике произошла модернизация этого образа, впитавшего и сублимировавшего как внешние черты, так и дух средневекового города. Городской принцип единства в многообразии воплотился в линейной сложносоставной структурности новой архитектуры. На примере первого готического проекта в Сен-Дени обсуждается мотивация творцов нового стиля, сопоставляются византийское и западное понимание иконического и выявляются особенности готической эстетики.

Ключевые слова: готическая архитектура, Небесный Иерусалим, иеротопия, иконическое, образ-парадигма

Шром Наталья Ивановна РИГА КАК СОВРЕМЕННЫЙ ЛИТЕРАТУРНЫЙ ТЕКСТ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 155-169

Статья посвящена исследованию одного из локальных городских текстов – рижского текста, чьё научное осмысление концептуально не завершено. Материалом исследования явились работы рижского творческого объединения «Орбита» – альманах «Орбита № 3» (2001) и мультимедийный проект «Поэтическая карта Риги» (2012–2014). В качестве методологической базы использована концептуальная идея Мишеля Бютора («Город как текст») об исторической соотнесённости архитектоники города с доминирующим в этот период литературным жанром. Рига 2001 года прочитывается авторами альманаха как становящийся, неготовый, незавершённый текст. Актуальная проблема самоидентификации потребовала соответствующей эстетики – культурного промежутка – и поэтики – жанра фрагмента, легко вписываемого в другой городской текст. Рига 2014 года представляет собой арт-проект, утопически идеальный культурный феномен, реализованный в жанре гезамткунстверка. «Поэтическая карта Риги» как тотальное произведение искусства создаётся за счёт следующих характеристик проекта: максимально широкий охват городских топосов как в проектных работах, так и в их презентациях; максимальное разнообразие жанровых форм – видео- и аудио-поэзии, инсталляций и перфомансов, компьютерной графики и традиционной живописи, скульптуры, музыки, танца, фотографий и граффити; синтез профессионального и непрофессионального искусства, синтез эмоционально-эстетического и рационально-логического подходов коллективного автора, творящего на многих языках. «Поэтическая карта Риги» сохраняет город исторического прошлого, существующего только в текстах, и продуцирует мифотекст будущего города, разрушая оппозицию центр-периферия и, тем самым, переформатируя традиционный, «туристический» взгляд на современную Ригу.

Ключевые слова: городской текст, рижский текст, городской миф, топос, локус, «Орбита», жанр, фрагмент, гезамткунстверк, культурный проект, мультимедийные жанры

Вархотов Тарас Александрович, Аласания Кира Юрьевна, Брызгалина Елена Владимировна, Гавриленко Станислав Михайлович, Рыжов Андрей Леонидович, Шкомова Екатерина Михайловна ТЕХНОНАУКА И ЭТОС УЧЕНОГО: КОНТУРЫ ЭТИКИ БИОБАНКИНГА ГЛАЗАМИ РОССИЙСКОГО НАУЧНОГО СООБЩЕСТВА (ПО РЕЗУЛЬТАТАМ ОПРОСА СПЕЦИАЛИСТОВ В ОБЛАСТИ БИОМЕДИЦИНЫ И СМЕЖНЫХ ВИДОВ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 61-83

В статье предпринята попытка «визуализировать» позицию ученых, работающих в области высокотехнологической биомедицины (связанной с биобанками), по вопросам профессиональной этики, регуляторных принципов повседневной научной деятельности и социальной ответственности технонауки. Статья подготовлена на основе результатов опроса 46 российских специалистов в области биомедицинских наук, профессиональная деятельность которых непосредственно связана с биобанками. Биобанки – один из самых ярких примеров технонаучных объектов, представляющих собой сложные социально-инженерные системы, обслуживающие одновременно производство знания, развитие промышленных технологий и социальные процессы и политические режимы. Такого рода объекты и связанные с ними научные практики, с одной стороны, рисуют контур науки будущего, срощенной с инженерно-промышленной и социальной сферой, а с другой стороны, по-новому и гораздо более остро ставят проблемы моральной ответственности, юридической грамотности и социальных рисков профессиональной деятельности ученого. Участникам исследования было предложено ответить на ряд вопросов, связанных с социальным измерением их профессиональной деятельности, в результате чего были получены данные касательно представлений российских специалистов по биобанкингу о таких проблемах, как этические и иные социальные риски биобанкинга; нормативная модель государственного регулирования биобанков; образ идеального биобанка. В статье представлены позиции российского профессионального (научного) сообщества по перечисленным проблемам, приведены сравнения с результатами сходных зарубежных исследований и предложен ряд гипотез, интерпретирующих полученные данные в более широком контексте трансформации этоса науки. Авторы отмечают, что, несмотря на значительные изменения в инфраструктуре и содержании научной деятельности в условиях технонаучных объектов, ярким примером которых являются биобанки, российское научное сообщество тяготеет к консервативному воспроизводству классического научного этоса и придерживается презумпции моральной добродетели ученого. Это выражается в стремлении закрепить принцип этической и организационной автономии научных исследований и в выраженной тенденции рассматривать социальные проблемы и риски, связанные с биобанкингом, как проблемы эндогенного характера, возникающие из-за недоработок «внешних» агентов и сущностно не связанные с профессиональной деятельностью научно-исследовательского сообщества. Авторы отмечают опасность такой позиции и необходимость совместной работы отраслевого профессионального сообщества, занятого в различных сферах технонауки, со специалистами в области общественных и гуманитарных наук, с целью совместной оценки рисков и выработки действенных моделей этического регулирования и ответственности, что критически важно для технонаучных объектов типа биобанков, обладающих колоссальным потенциалом влияния на социальную сферу.

Ключевые слова: этос науки, статус ученого, этика научного исследования, технонаука, биобанк, биобанкинг, социология науки

Атманова Юлия Георгиевна ЛУЧЕЗАРНЫЙ ЛИК ВЕЛИКОГО МОГОЛА: КОНЦЕПЦИЯ ФАРР-И ИЗАДИ И ЕЁ ВИЗУАЛЬНОЕ ВОПЛОЩЕНИЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 9-29

Статья посвящена проблемам интерпретации и художественно-изобразительного воплощения мистической концепции фарр-и изади, которая представляла собой неотъемлемую часть могольской идеологической программы. Концепция прокламировала идею о божественном происхождении власти Великих Моголов и их небесном покровительстве. Теоретические постулаты и вербальные формулы концепции фарр-и изади были зримо воплощены в официальном монаршем портрете в виде украшающего голову могольского падишаха нимба. Для аллегорических портретов могольских императоров были разработаны также и другие, более замысловатые формы репрезентации.

Ключевые слова: визуальная репрезентация, божественный свет, царский фарр, святость, нимб, могольская живопись, Великие Моголы

Гагарин Григорий Григорьевич ПРОИСХОЖДЕНИЕ ПЯТИГЛАВЫХ ЦЕРКВЕЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 1 (7). С. 115-121

Доклад о происхождении пятиглавых церквей был прочитан в собрании Общества любителей древней письменности в Санкт-Петербурге 13 марта 1881 года. Текст доклада был напечатан в том же году типографией С. Добродеева. Автор доклада – князь Григорий Григорьевич Гагарин (1810–1893), русский художник, искусствовед, реставратор, архитектор, обергофмейстер двора Его Императорского Величества, вице-президент Академии художеств Российской Империи, генерал-майор. По его проекту построен Свято-Вознесенский собор в Алагире (Осетия, 1851–1853). Расписывал Сионский собор в Тбилиси. Известен ещё одним исследованием подобного рода, изданным в 1887 году: «Сборник византийских и древнерусских орнаментов, собранных и рисованных князем Г. Г. Гагариным»; эта книга представляет собой сборник орнаментальных деталей и сюжетов, характерных для восточно-христианской архитектуры, живописи, миниатюры и мозаики. Ниже воспроизводится основной текст доклада «Происхождение пятиглавых церквей» в современной орфографии и пунктуации без завершающего хронологического перечня мусульманских династий и без иллюстраций, занимавших в оригинальном издании 6 листов. Автор исследования объясняет происхождение распространённого типа русского пятиглавого храма традициями византийского зодчества, обнаруживая исходный образец в древнем константинопольском храме Святых Апостолов.

Первушина Нина Андреевна ВИЗУАЛИЗАЦИЯ СИМВОЛОВ ЭВТАНАЗИИ В СОВРЕМЕННЫХ СРЕДСТВАХ МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 66-75

Социокультурные трансформации, вызванные активным развитием конвергентных и биомедицинских технологий, проявляются в изменениях визуального символизма. Стремительно развивающиеся биомедицинские технологии привели к тому, что, с одной стороны, поддержание жизненных функций в человеке может осуществляется достаточно длительное время, с другой стороны, человек приобретает некую власть над смертью и может выбрать время, место и способ ухода из жизни. Данные технологии, будучи тесно связаны с конвергентными технологиями, затрагивают широкий спектр сфер жизни человека и вызывают тем самым социокультурные трансформации, настолько очевидные и беспрецедентные, что не заметить их невозможно. Социокультурной реакцией на развитие биомедицинских технологий становится биоэтика, призванная защитить индивидуальность. Поэтому изменения в символизме способны фиксировать цели биоэтики, проектируя желаемое будущее. В связи с этим, обращение к визуализации символов эвтаназии в современных средствах массовой информации позволяет достичь поставленных целей в биоэтике.

Ключевые слова: биомедицинские технологии, биоэтика, эвтаназия, синергетика, аттрактор, социокультурные трансформации

Крылова Вселена Александровна ЭКРАННАЯ МЕТААНТРОПОЛОГИЯ КАК НОВЫЙ МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЙ ПОДХОД К ОСОЗНАНИЮ КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2014. Вып. 2 (2). С. 101-109

В перспективе исследования природы кино и телевидения обосновывается методологическая стратегия экранной метаантропологии как такого способа осмысления экранной культуры, в рамках которого её феномены рассматриваются в обыденном, предельном и запредельном бытии человека. Экранная метаантропология развивает принципы метаантропологии Н. Хамитова, киноантропологии Г. Чмиль, включает в себя подходы к экранной культуре М. Маклюэна и Ж. Бодрийяра, привлекает некоторые ключевые концепты В. Франкла и Э. Фромма.

Ключевые слова: кино, телевидение, экранная культура, киноантропология, метаантропология, экранная метаантропология

Сазонова Наталия Ивановна ЧИН ПЕЩНОГО ДЕЙСТВА И ИНТЕРПРЕТАЦИЯ СВЯЩЕННОЙ ИСТОРИИ В БОГОСЛУЖЕБНОЙ ПРАКТИКЕ РУССКОЙ ПРАВОСЛАВНОЙ ЦЕРКВИ XVI–XVII ВВ. // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2016. Вып. 2 (8). С. 37-52

В статье анализируется интерпретация Священной истории в чине Пещного действа, совершавшемся в Русской православной церкви в XVI–XVII вв. Рассматривается происхождение и содержание богослужебного чина, проблема границ священного и мирского в Пещном действе, проблема интерпретации Тринитарного догмата, особенности интерпретации событий Священной истории. Делается вывод о том, что установка на экзистенциальное переживание Священной истории приводила к подвижности границы священного и мирского в чине Пещного действа, что обусловливало особый взгляд на Тринитарный догмат и особое отношение к событиям Священной истории, актуальным для верующих не только в литургической, но и в повседневной жизни. Со второй половины XVII века происходит постепенная десакрализация обряда, связанная с общими тенденциями секуляризации и обмирщения, что приводит к превращению действа из богослужебного в театральное. Вместе с тем, интерпретация Священной истории как актуальной в настоящем времени продолжает существовать в рамках культуры старообрядчества.

Ключевые слова: Пещное действо, православие, Тринитарный догмат, пространственная икона, священное, мирское, секуляризация, десакрализация

Ардашкин Игорь Борисович К ВОПРОСУ О ВИЗУАЛИЗАЦИИ ЗНАНИЯ И ИНФОРМАЦИИ: РОЛЬ СМАРТ-ТЕХНОЛОГИЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 12-48

В статье исследуется вопрос визуализации знания и информации, эпистемологического статуса данного процесса в условиях активного развития и применения смарт-технологий. Вопрос о визуализации вообще и визуализации знания в частности носит неоднозначный характер и существует ряд подходов в отношении понимания содержания понятия и способов ее осуществления. Но при всем многообразии подходов обнаруживается их сходство в том отношении, что визуализация знания является субъективной потребностью человека уточнить содержание знания и сделать его осмысленным для себя и других. Визуализировать знание – значит «узнать», «распознать», «расшифровать» то, чем оно наполнено. Без такой составляющей ни познание, ни знание (в качестве результата познания) в принципе не существует. Однако в условиях активного использования смарт-технологий человек сталкивается со все возрастающим объемом информации и совершенствованием способов ее обработки, хранения и распространения. Возникает необходимость уточнения вопроса о сходстве или различии сущности процесса визуализации знания и информации. Решение этого вопроса осуществляется через выявление природы и характеристик информации и знания. Рассматривается ряд философских и научных концепций. Обращение к философским концепциям Платона, Аристотеля позволяет провести аналогию в отношении природы информации и знания через дифференциации различий природы мира идей (эйдосов) и мира вещей. Констатируется, что получаемая модель сталкивается с парадоксальными следствиями, заключающимися в том, что информация и знание имеют разную природу: объективную и субъективную, одна из которых утрачивает свою сущность при попытке связать их друг с другом. Получается, что взаимодействие возможно только при трансформации природы одного из феноменов в природу другого, а это не позволяет в четком виде смоделировать процесс взаимодействия знания и информации. Проводится параллель с современными научными подходами в области естественных наук и информатики (Гейзенберг, Шеннон, Винер), приходящими к аналогичным результатам в изучении природы информации и знания, которые видят в математических программах информационную основу (модель) мира, аналогичную платоновскому миру идей. Получается, что знание обладает субъективной природой, человек формирует знание, а визуализация выступает естественной формой и этапом процесса познания. Информация обладает объективной природой, следовательно, выступает в качестве соответствующей основы нашего мира. Визуализация в этом плане не является естественной формой функционирования информации в отличие от знания, поскольку она существует независимо от человека. Визуализировать информацию становится возможным только в том случае, когда она трансформируется в знание, т. е. меняет свою природу. Смарт-технологии представляют собой процесс, обратный познанию, в ходе которого субъект как источник знания формирует интенции внешнего мира применительно к своим смыслам. Смарт-технологии, чья основная функция заключается в том, что за ними разработчики закрепляют функцию субъекта, направляют познавательный процесс в обратном направлении: от субъекта к внешнему миру, пытаясь трансформировать знание в информацию (самый яркий пример такой трансформации – искусственный интеллект). В таком случае визуализация не играет столь существенной роли, как в познании.

Ключевые слова: визуализация, знание, информация, эпистемология, идея, вещь, смарт-технологии

Аванесов Сергей Сергеевич ПРЕДМЕТНАЯ СФЕРА И ЭПИСТЕМИЧЕСКАЯ СТРУКТУРА ВИЗУАЛЬНОЙ АНТРОПОЛОГИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 11-20

Исследованы и представлены культурные и концептуальные основания формирования визуальной антропологии как современной мультидисциплинарной отрасли гуманитарного знания. Утверждается, что предмет ви- зуальной антропологии составляют все доступные визуальной фиксации и трансляции формы выражения социокультурных смыслов. Визуальные образы занимают значительный сегмент культуры как социокоммуникативной системы. В настоящее время изображение превратилось в ведущее средство выражения и передачи значимой информации; многими гуманитарными дисциплинами зафиксирован и описан «визуальный поворот» в культуре, связанный с переносом акцента с семантического аспекта образа на его синтаксис. В связи с этим поворотом принципиально трансформируется онтология человека и культуры. Следствием такой трансформации является акцентированное внимание гуманитарных дисциплин к визуальной стороне социокультурной коммуникации. Сформулирована версия дескрипции эпистемической структуры визуальной антропологии как интегрального муль- тидисциплинарного исследовательского проекта.

Ключевые слова: антропология, культура, визуальный образ, визуальный поворот

Семенюк Ксения Анатольевна ЭКСПРЕССИОНИЗМ VS ДАДАИЗМ: ДВА ОБРАЗА ЭКЗИСТЕНЦИАЛЬНОЙ ТРАГЕДИИ НАЧАЛА ХХ ВЕКА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 84-90

2014 год – столетняя годовщина начала Первой мировой войны – Великой войны, La Grand guerre. Это была война, искалечившая не только тела, но и культурное сознание европейцев. Искусство – это та сфера культуры, которая наиболее остро предчувствует и отражает все цивилизационные изменения. На события Первой мировой войны оно откликнулось авангардом. Среди многообразия авангардных направлений было два (экспрессионизм и дадаизм), которые сильнее остальных среагировали на экзистенциальную составляющую этих процессов. Цель данного сообщения – показать два опыта авангардного искусства начала ХХ века (экспрессионизм и дадаизм) как два типа реакции культурного сознания на экзистенциально калечащие события войны. По мнению автора, реакции этих художественных направлений были диаметрально противоположны – трагическая схватка с реальностью со стороны экспрессионизма и эскапизм и отрицание реальности со стороны дадаизма.

Ключевые слова: экспрессионизм, дадаизм, Первая мировая война

Думнова Эльнара Михайловна ФИЛОСОФИЯ И АРХИТЕКТУРА В СОВРЕМЕННОМ СОЦИОКУЛЬТУРНОМ ПРОСТРАНСТВЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 4 (6). С. 65-75

В статье представлен анализ проблемы взаимодействия и взаимовлияния двух форм мировоззрения: философского и архитектурного. Теоретико-методологической основой работы выступили семиотические концепции У. Эко, Ч. Дженкса, экзистенциально-феноменологические концепции М. Хайдеггера и П. Вирильо, а также труды философов-постмодернистов. Сквозь призму социокультурных трансформаций «текучей» современности рассматривается изменение восприятия пространства и его преобразование посредством архитектурных форм. Выявляются закономерности в развитии философского знания и архитектуры на примере опредмечивания идей постмодернистской философии в рамках формирования и развития нелинейной архитектуры. Прослежено воплощение основных идей постмодернизма в новых архитектурных формах, представляющих разные направления нелинейной архитектуры. В целом постмодернизм рассматривается как философско-мировоззренческая основа современной архитектуры.

Ключевые слова: философское мировоззрение, архитектурное мировоззрение, пространство, восприятие, нелинейная архитектура, постмодернизм, постструктурализм

Киейзик Лилианна, Орлова Надежда Хаджимерзановна СЕМАНТИКА ИКОНИЧЕСКОГО, ЯВЛЕННАЯ В ДРУЖБЕ: ОТЕЦ СЕРГИЙ БУЛГАКОВ И СЕСТРА ИОАННА РЕЙТЛИНГЕР // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 202-213

В статье анализируется становление русской, советской художницы Юлии Николаевны Рейтлингер (сестра Иоанна) как мастера иконописи. Ключевую роль в таком повороте её художественных исканий сыграла встреча с философом Сергеем Николаевичем Булгаковым (о. Сергий Булгаков), который был рукоположен в священники ещё в России, в 1918 году. Глубина и содержание этих отношений, вне всякого сомнения, сыграли огромную роль в их судьбах. И конечно, отразились в творчестве обоих. Юлия Рейтлингер с первой встречи считала отца Сергия своим духовным учителем. Эта встреча определила её путь к религиозному мировоззрению и к иконе. В 1935 г. она становится монахиней в миру с именем сестры Иоанны. Показано, что духовная дружба, которая связала их до конца жизни о. Сергия, выразилась в иконографическом творчестве сестры Иоанны. В семантике иконы воплощается идея двуиспостасности. Для Булгакова и его духовной дочери эта идея также выражает переживание дружбы как глубокого духовного союза, как отражение образа друга в себе. Всё творчество художницы Юлии Рейтлингер насыщается семантикой иконографии. И дружба с духовным отцом также насыщена богатством палитры, которую сестра Иоанна использует в своём творчестве. Можно сказать, что это уникальное событие их жизни, как метафорическая чудотворная икона, которую философ и художница сотворили вместе. Здесь и метафизическая глубина, и идея Бога, и обратная перспектива, в которой открыто место для другого. И даже трагедии их жизненных маршрутов иконически повторяют глубину скорби, которую мы видим в ликах святых. Вместе с тем, это светлые лики, полные любви, веры, надежды. Можно сказать, что в этих светлых красках осуществлена и визуально явлена как дружба с отцом С. Булгаковым, так и весь жизненный путь художницы.

Ключевые слова: Юлия Николаевна Рейтлингер, Сергей Николаевич Булгаков, семантика иконы, дружба, русская эмиграция, православие

Орлова Надежда Хаджимерзановна, Кобзева Елена Викторовна ТЕМАТИЧЕСКИЕ АКЦЕНТЫ И СЕМИОТИЧЕСКИЕ КОНТЕКСТЫ В СОВРЕМЕННОМ ИТАЛЬЯНСКОМ КИНО // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 2 (12). С. 109-124

В статье рассматриваются положение и возможности современного итальянского кинематографа. Под современностью в данном сюжете мы условно понимаем период с 90-х годов XX века до сегодняшнего дня. Таким образом задаются некоторые хронологические координаты, в рамках которых мы можем говорить о тенденциях возрождения итальянского кино как искусства и как коммуникативной системы, у которой есть свои каноны, своя лексика. Семиотическая многозначность визуальных слепков событий, людей, предметов, слов может профанироваться, «облегчаться» в расчёте на «массового потребителя». Тогда мы говорим в категориях утраты, дешевизны замысла. Мы считаем, что сегодня сложился корпус работ, режиссёрских удач, в которых семиотическое насыщение киноязыка позволяет говорить о них в категориях высокого искусства. В настоящей статье поставлен акцент на актуальные тематические преференции современного итальянского кино. К каждой теме мы приводим иллюстрации примерами последнего десятилетия XX века и начала XXI. На наш взгляд, в них режиссёры стремятся устанавливать контакт со зрителем, рассчитывая на культурное единство с публикой, взаимное знание культурных кодов, языка метафор, символов, аллюзий. Рассматривая основные тематические направления современного кинематографа Италии, мы можем говорить о двух генеральных тенденциях, вполне характерных в целом для мирового кинематографа. Во-первых, попытаться сохранить, сберечь всё значительное и талантливое, что было накоплено. Во-вторых, продемонстрировать, что есть темы, которые требуют новых подходов и основательной смелости.

Ключевые слова: семиотика кино, культурные контексты, итальянский кинематограф, история кино, язык кино, Кристиан Метц, Юрий Лотман

Сироткина Ирина Евгеньевна «УМНОЕ УМЕНИЕ»: В КАКОМ СМЫСЛЕ МОЖНО ГОВОРИТЬ О «ТЕЛЕСНОМ ЗНАНИИ»? // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 2 (24). С. 225-250

В статье обсуждается ряд близких понятий, включая «практическое умение», «двигательный навык», «мéтис», «техники тела» и «кинестетический интеллект». Общее между ними то, что накопление знания представлено как процесс, зачастую невербальный, на три четверти бессознательный, за который мышечное чувство отвечает в той же мере, что и сознание или мозг. Это общее может быть зафиксировано термином «телесное знание». Телесное знание – эпистемологическая альтернатива техне, т. е. кодифицированному практическому знанию, формализованному в правилах и инструкциях. Основой телесного знания можно считать мышечное, или кинестетическое чувство. И. М. Сеченов называл его «темным» на том основании, что такие ощущения редко осознаются, вербализуются и подвергаются рефлексии. Однако внутреннее чувствование такого рода нельзя считать полностью противоположным мысли. Это, говоря словами поэта и писателя Варлама Шаламова, «умное уменье», особый вид познания. Ниже приводятся и обсуждаются различные смыслы того, что стоит за выражением «телесное знание».

Ключевые слова: умение, двигательный навык, метис, техне, техники тела, кинестетический интеллект

Афонасина Анна Сергеевна «ДОМАШНИЙ ФИЛОСОФ»? ОБ ИНТЕРПРЕТАЦИИ ОДНОГО АНТИЧНОГО РЕЛЬЕФА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 44-54

Описывая деятельность Пифагора в Кротоне, Ямвлих пересказывает содержание его моральных наставлений, обращённых в разное время к юношам, правителям, детям и женщинам. Самые ранние свидетельства о речах Пифагора восходят к IV в. до н. э. О них упоминает сократик Антисфен (450–370 до н. э.), историки Дикеарх, Тимей, и Исократ. В данной работе я бы хотела рассмотреть содержание речей Пифагора, переданных Ямвлихом, более детально и предложить новую интерпретацию известного рельефа из Берлинского музея античного искусства. Рельеф был найден в Афинах и датируется I в. до н. э. На нём изображены сидящий полуобнажённый бородатый мужчина, юноша, стоящий за его креслом, и три человека перед креслом – мальчик, полуобнажённый пожилой мужчина и девушка. Наше внимание также притягивает большая буква «Пси», изображённая в раме над всеми персонажами. Сравнение Пифагоровых речей и изображённой на рельефе сцены позволяет интерпретировать её следующим образом: сидящий мужчина, который без сомнения является философом, может быть пифагорейцем или даже самим Пифагором; он прибыл в город в сопровождении своего ученика и обращается с моральными наставлениями к разным социальным группам, символически представленным на рельефе в образе мальчика, пожилого мужчины и девушки. Я также предполагаю, что буква «пси» символизирует пифагорейское учение о душе (psyche), а сам рельеф был не надгробным, а служил в качестве детали школьного или домашнего интерьера. В качестве альтернативной интерпретации можно предположить, что сидящий мужчина является семейным доктором.

Ключевые слова: образ философа, Пифагор, античный рельеф, школы в античности, Асклепий

Орлова Надежда Хаджимерзановна, Шалагина Елизавета Анатольевна ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ: ВАРИАЦИИ НА ТЕМУ ИТАЛЬЯНСКОГО КИНЕМАТОГРАФА // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 2 (4). С. 82-93

Мы продолжаем рассматривать кинематограф Италии в оптике гендерных исследований. В данном случае анализируются нормативные клише «идеальных» метафор женского. Среди них: тема одиночества и жертвы, образы соблазнительной дивы и непорочной девы, тоска по прекрасной матери и женскому мужеству. Очевидно, что формат статьи не позволяет даже перечислить все значительные фильмы из итальянской кинематографической традиции. Мы позволили себе остановиться на нескольких картинах, в которых своеобразная портретная галерея представлена, с нашей точки зрения, репрезентативно.

Ключевые слова: история кинематографа, итальянское кино, гендерные исследования, нормативные клише, метафоры женского

Мелик-Гайказян Ирина Вигеновна, Мелик-Гайказян Мария Вигеновна, Тарасенко Владимир Феликсович ПРОЕКТИВНЫЙ КОНСАЛТИНГ НА «ОСИ СИНТАКТИКИ» // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 169-185

С позиций биоэтики обсуждено применение модели матчинга и модели матча для управления в условиях конкуренции целей на «рынках, работающих без денег» (Alvin Roth). Эти условия актуализируют разработку семиотических инструментов управления. Выяснены обстоятельства, при которых создание семиотического управления является мудростью, не воплощаемой в методологические процедуры, и ремеслом, понимаемым как технология тиражирования мастерства. Предложена форма, объединившая мудрость и ремесло, для семиотической диагностики социальных инноваций. Эту форму авторы назвали проективным консалтингом. Квалификация предложенного консалтинга в качестве «проективного» продиктована обращением к основаниям проективной геометрии. Требования этих оснований обусловили обсуждение осей, задающих пространство символизации целей. Модификация модели Лотки – Вольтерры получила интерпретацию матча между конкурирующими символизациями целей и позволила задать «ось синтактики» для фиксации темпа перекодировки целей.

Ключевые слова: биоэтика, матчинг, модификация модели Лотки – Вольтерры, проективный консалтинг, «ось синтактики»

Сыров Василий Николаевич О СПЕЦИФИЧЕСКИХ ЧЕРТАХ СОВРЕМЕННОЙ ПОПУЛЯРНОЙ КУЛЬТУРЫ: НЕКОТОРЫЕ СООБРАЖЕНИЯ ПО ПОВОДУ ИЗВЕСТНЫХ ВЕЩЕЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 97-116

В статье рассмотрены такие характерные черты современной популярной культуры, как доминирование гиперреальных объектов, симуляция, тиражирование, наглядность. Также предпринят анализ некоторых наиболее распространённых критических установок по поводу сущности и функций популярной культуры. Показано, что производство симулякров и гиперреальных объектов может быть связано не с реализацией эскапистских установок, заменой реальности её фальсификатами, а, напротив, со способами производства востребуемых форм социального и культурного бытия. Тогда следует полагать, что гиперреальные объекты отрицают не реальность как таковую, а лишь те её формы, что утратили эффективность, культурную значимость и ценность в глазах сообщества или его отдельных групп. Показано, что основание и источник характерных черт популярной культуры следует связывать с требованием и желанием наглядности. Утверждается, что она обусловлена не примитивностью потребителя или уходом в мир иллюзий, а потребностью в желанной полноте переживаний и наличии приемлемых моделей понимания мира, а также схем организации и направления своих действий. Тогда тиражирование следует трактовать как способ создания и обеспечения стабильности, устойчивости, завершённости востребуемого культурного и социального пространства.

Ключевые слова: популярная культура, массовая культура, симулякр, гиперреальность, тиражирование, наглядность

Мелик-Гайказян Ирина Вигеновна, Мелик-Гайказян Мария Вигеновна МИНЕРВА И ЯНУС: СИМВОЛЫ ПОКЛОНЕНИЯ ВИЗУАЛЬНЫМ ЭФФЕКТАМ СОВРЕМЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 4 (22). С. 172-193

В статье акцентирована одна из сущностных черт образования – адаптация человека к символизму социальной действительности. Современную трансформацию социальной действительности сопровождают образовательные эксперименты, предпринимаемые ведущими университетами. Сопряженность социальных и образовательных трансформаций, выраженная в двух экспериментах, подвергнута семиотической диагностике. Дано обоснование процедурам семиотической диагностики на основе трактовки характеристик информации в качестве критериев самоорганизации сложных открытых систем. Зафиксировано, что указанное обоснование получено в рамках натуральной философии и преодолено на основе биоэтики, а именно на основе трактовки биоэтики как дискурсивного символизма, в котором апробирован способ интерпретации инвариантных правил с позиции вариативных и ситуативных предпочтений личности. В процедуры семиотической диагностики входят: 1) выяснение всех «симптомов», то есть того множества знаков, которое присутствует в анализируемом эффекте; 2) выяснение «синдромов» – операторов, отобранных для реализации целей участников анализируемого эффекта; 3) выяснение целей, которые формируют анализируемый эффект; 4) сопоставление «анамнезов» анализируемых эффектов для выяснения прецедентов (или беспрецедентности) исследуемой ситуации. Процедуры: (1) есть выяснение семантики эффекта, (2) – синтаксис эффекта, (3) – прагматика эффекта, а (4) представляет собой сам «диагноз». Определены границы применения разработанных процедур. К пределам применимости отнесено требование формализации проявления эффекта в четырехмерном пространстве. Именно в таком пространстве существуют модели биоэтики и парадигмы образования. Семиотической диагностике были подвергнуты новации, представленные университетом Минерва и проектом (в статье он именован – Янус) университета Стэнфорд. Установлено, что эти про екты представляют эксклюзивное по скорости образование-путешествие, связующее культурные ландшафты с разными «климатическими» режимами когнитивного менеджмента, для получения не столько знаний, сколько мудрости, выраженной в приобретении сочетания опыта самостоятельной генерации знания и опыта реализации этого знания в разных социокультурных контекстах. Поставленный диагноз вынесен в заголовок статьи.

Ключевые слова: семиотическая диагностика, процедуры семиотической диагностики, характеристики информации, эффективность, фазы самоорганизации, позиции биоэтики, технологии визуализации в образовании

Червонный Михаил Александрович ВИЗУАЛИЗАЦИЯ В ОБУЧЕНИИ ШКОЛЬНИКОВ ФИЗИКЕ И МАТЕМАТИКЕ И ПОДГОТОВКЕ БУДУЩИХ УЧИТЕЛЕЙ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 235-250

Статья посвящена роли и функциям визуального мышления в контексте современного физико-математического образования. Визуальное мышление выступает неотъемлемой составляющей мыслительного процесса представителей точных и естественно-научных наук. В связи с этим, а также с возрастанием визуализации среды в учебной, профессиональной и личностной сферах деятельности человека, расширением информационных потоков современного мира, воздействующих на человека, актуализируется современная роль и возможности семиотических ресурсов математики и физики. Обозначены перспективы визуального моделирования с помощью математических и физических моделей, мысленного эксперимента для построения образов, рефлексии и последующего оперирования. Исходя из анализа отечественной и зарубежной исследовательской литературы, автор соглашается с обоснованием и приводит собственные доводы о необходимости разработки расширенной теории и практики семиотической компоненты образования. Семиотика расширяет смысл как теоретической, так и практической части математического и естественно-научного образования. В статье уделено внимание анализу разработок новых подходов реализации семиотической компоненты современного образования при обучении школьников и подготовке педагогов математического и физического профилей. Для обучения школьников это направление должно осуществляться посредством их включения в образовательные практики, основанные на реальных ситуациях профессиональной деятельности специалистов, занимающихся непосредственно математикой, физикой и их приложениями. Для педагогов подход основан на визуализации деятельности будущих педагогов в разрешении на практике проблем специально подобранных учебных профессионально ориентированных ситуаций. В этой связи выделены и обоснованы приоритетные направления развития семиотической компоненты для физико-математического образования. На основе понятий визуального мышления, а также приведенного обоснования необходимости визуального моделирования в обучении школьников и соответствующей этому подготовки будущих педагогов выделены и рассмотрены два основных процесса становления педагога (которые являются и функциями его профессиональной деятельности): интериоризация и моделирование. В статье представлен вариант систематизации семиотической компоненты компетенций профессиональной деятельности будущих педагогов физико-математического образования. Разработка семиотической компоненты компетенций профессиональной деятельности будущих педагогов приводится на таких элементах компетенции, как знания, умения, ценности и отношения, преобладающие способы реализации. Освоение компетенций визуализации учебно-профессиональной информации будущими педагогами должно содействовать повышению качества их профессиональной подготовки, обеспечить их готовность к собственной образовательной деятельности в актуализированных региональных, в том числе инновационных, практиках, к проектированию эффективной учебной деятельности обучающихся в визуальном пространстве.

Ключевые слова: визуальное мышление, семиотические ресурсы, семиотический компонент компетенции педагога, обучение физике и математике, моделирование, мысленный эксперимент

Аванесов Сергей Сергеевич ТОМСК КАК ВИДИМОЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2014. Вып. 1 (1). С. 97-99

В эссе идёт речь о фотографировании как способе восприятия и осмысления городского культурного ландшафта на примере Томска. Выражена мысль о городе как особом коммуникативном пространстве, имеющем визуальные формы, содержащем культурные смыслы и дающем антропологические эффекты.

Ключевые слова: фотография, город, Томск, визуальная среда

Щербинина Нина Гаррьевна МОНУМЕНТАЛЬНАЯ СКУЛЬПТУРА КАК ВИЗУАЛЬНАЯ ДЕКОНСТРУКЦИЯ «РОССИИ» // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 43-50

Рассматриваются проблемы смыслонесущей политической коммуникации, осуществляемой на семиотически понимаемом языке монументальной скульптуры. Суть такой коммуникации состоит в конструировании смыслового мира. Метод Ж. Деррида позволяет нам утверждать, что при конституировании визуальных рядов происходит деконструкция России как знака. В статье подтверждается такого рода «игра» политической символики. Автор выделяет две основные визуальные линии монументального означивания России: героическая символизация политической власти и воплощение «идеи народного единства». Обе линии демонстрируют деконструкцию знака «Россия» и в текстуальном, и в контекстуальном смысле. Как следствие, визуальные феномены утрачивают именно коммуникативные свойства

Ключевые слова: деконструкция, визуальная политическая коммуникация, язык монументальной скульптуры, смысловой мир, различие, текст, контекст, знак, Россия

Ханова Полина Андреевна СПЕКТР ФИЛОСОФИИ: ДЕРРИДА И ДЕЛЕЗ О ТОНЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2020. Вып. 2 (24). С. 39-55

Статья посвящена подробному рассмотрению концепта тона как аспекта философии в двух основных вариантах – как тона голоса (на материале работы Жака Деррида «О недавно возникшем апокалиптическом тоне в философии») и как тона цвета (в различных работах Жиля Делеза). Отправляясь от делезовской формулировки «философский цвет и есть концепт», в статье предлагается попытка проанализировать эти концепты в как можно более буквальном смысле, понимая тон голоса и цвета не как метафору, а как специфические аспекты философии, которые могут стать инструментом анализа философских концептов. Путеводной нитью для такого исследования становится концепт Stimmung, выступающий точкой пересечения философии и музыкальной теории. Предложенное Квентином Мейясу прочтение Делеза с использованием концепта «огибания» позволяет взглянуть на тон философии с точки зрения современной теории музыки, позволяющей работать с огибающей как визуальным представлением окраски звучания. Попытка конкретизировать концепт тона таким образом с помощью музыкальной теории, колористики и Квентина Мейясу приводит к формулированию концепта «спектрализма в философии».

Ключевые слова: тон, цвет, стиль, Деррида, Делез, Мейясу, огибающая, sound studies, спектрализм

Гашенко Антон Евгеньевич ТЕОРИЯ ПАТТЕРНОВ В ФОРМИРОВАНИИ ГОРОДСКОЙ СРЕДЫ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 3 (21). С. 75-88

Существующие способы репрезентации целостности и качества городских пространств в визуальном восприятии сталкиваются с ограниченностью своего применения. Теории физиологии зрительного восприятия и теории композиционных структур и их гармонических соотношений имеют множество дополнительных условий, нивелирующих на практике значение этих теорий. Нами декларируется альтернативный подход к анализу городской среды и объяснению закономерностей её визуального восприятия на основе междисциплинарной теории паттернов. Суть этого подхода в том, что городская среда исторически складывается на основе шаблонов пространственного формирования, архетипических моделей, пространственных прототипов. Эти шаблоны мы называем паттернами. Понятие паттерна, широко применяющееся в различных областях науки и практики, адаптируется и актуализируется в статье в рамках урбанистики, применительно к городской среде. Заявлен принцип мозаичности территории города, складывания городской среды в виде отпечатков пространственных прототипов – локально-целостных градостроительных образований. Рассмотрен контекст понятия «паттерн»: его этимология, история и сущность феномена паттерности в междисциплинарном ракурсе. Перечислены виды градостроительных паттернов и их базовые свойства. Установлены уровни паттерности пространства, на которых возможно фиксировать и объяснять действие пространственных прототипов. Раскрыты основы механизма формирования и репликации паттернов на территории города в виде элементарных пространственных единиц на примере соцгорода, микрорайона и кварталов городского центра. Показаны различия в принципах отображения паттерности на разных уровнях для указанных типов пространств. Отмечены основные проблемы исследований в области визуального восприятия городской среды на основе теории паттернов. В работе применены методы теоретического конструирования понятия на основе междисциплинарной аналогии. Исследование позволит применять теорию паттернов для выявления и диагностики «генетического кода» города с целью его дальнейшей трансляции или преобразования.

Ключевые слова: паттерн, морфология города, целостность, мозаичность, визуальное восприятие, архетип города

Первушина Нина Андреевна ГРАНИЦЫ ПРИМЕНИМОСТИ ПСИХОЛОГИЧЕСКИХ ТЕОРИЙ ВОСПРИЯТИЯ ВИЗУАЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 1 (3). С. 140-146

Выявляются основания для определения границ применимости и упоря дочивания психологических теорий восприятия визуальной информации. Понимание восприятия как части информационного процесса в рамках пост неклассической парадигмы позволяет выбрать методологию, модели и поло жения информационносинергетического подхода, разработанного И. В. Ме ликГайказян, в качестве необходимых оснований исследования.

Ключевые слова: визуальная информация, восприятие визуальной информации, постнеклассическая парадигма, синергетика, информационно-синергетический подход

Робежник Любовь Викторовна ОРИЕНТИРЫ В СОВРЕМЕННОЙ ГОРОДСКОЙ СРЕДЕ: АРХИТЕКТУРНО-ДИЗАЙНЕРСКАЯ ТРАКТОВКА И ФИЛОСОФСКОЕ ОСМЫСЛЕНИЕ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 114-127

В статье рассматриваются проблемы ориентации в современной городской среде. Анализируются научные подходы проектирования в городе ориентиров, архитектурных доминант и акцентов. Описывается влияние мировоззренческих концепций на процесс формирования фокусных точек городского пространства. Ориентиры трактуются как значимые элементы городской коммуникативной структуры. При этом отмечаются изменения в восприятии городского пространства в настоящее время. Анализируются основные научные модели процесса восприятия. Город рассматривается как текст, ориентир соотносится с остающимся в памяти элементом среды. Автор отмечает, что архитектурные объекты утрачивают роль безусловных ориентиров города. Приведены примеры не архитектурных ориентиров в городской среде. Вводятся понятия «дендроориентир» и «суперориентир». Раскрывается современная трактовка ориентира как коммерческого заказа. Описывается возможность появления колористических ориентиров в городе. Отмечается необходимость взаимодействия и взаимовлияния цвета и пластики при формировании ориентиров. Особое внимание уделено роли ориентиров в процессе формирования масштаба города. Обсуждается создание ориентиров, альтернативных дневным, в вечернее время с помощью художественного освещения. Отмечаются различия в восприятии городского пространства пассажиром и пешеходом. Описываются особенности формирования и восприятия транспортных узлов в городе. Затрагиваются проблемы ориентации в городе людей с ограниченными возможностями. Анализ позволил выделить основные факторы, оказывающие влияние на формирование ориентиров в современном городе.

Ключевые слова: особенности восприятия, ориентир, архитектурная среда, архитектурная композиция, доминанта, акцент

Антимонов Александр Константинович, Бормотова Софья Андреевна, Дунаева Дарья Олеговна ВИЗУАЛЬНО-АНТРОПОЛОГИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ ФОТОГРАФИИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2017. Вып. 1 (11). С. 104-117

На философском факультете Томского государственного университета с 2012 года преподаётся учебная дисциплина «Методологические основания визуальной антропологии» для обучающихся в магистратуре по направлению «социология». В рамках изучения дисциплины магистранты приобретают навык системной теоретической экспликации антропологических смыслов, содержащихся в фотографическом изображении. Свои компетенции в данной области они демонстрируют в соответствующих по тематике эссе, посвящённых концептуальной интерпретации избранной ими фотографии. Ниже представлены некоторые работы магистрантов-социологов, посвящённые анализу фотографического снимка в ракурсе визуальной антропологии.

Ключевые слова: фотография, визуальная антропология, анализ изображения

Писарев Александр Александрович К ИСТОРИИ МУЗЕЕВ НАУКИ: ВИЗУАЛИЗАЦИЕЙ ЧЕГО ЯВЛЯЮТСЯ ЭКСПОНАТЫ? (СЛУЧАЙ АФРИКАНСКОГО ЗАЛА АМЕРИКАНСКОГО МУЗЕЯ ЕСТЕСТВЕННОЙ ИСТОРИИ) // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 4 (18). С. 202-221

Статья посвящена проблематике визуальности экспонатов в музеях науки. Кратко очерчивается специфика музеев науки как мест эпистемологического накопления и коллективного эмпиризма. Очерчивается круг проблем, сопряженных с репрезентацией экспонатами рабочих объектов науки. Проблемы разделяются на два блока. На примере экспозиции Африканского зала Американского музея естественной истории демонстрируется многоаспектность смысловых содержаний, транслируемых экспонатами. Во-первых, показывается, что ключевым принципом создания диорам экспозиции была научная точность воспроизводства природы. Однако этот принцип интерпретировался участниками производства по-разному. Были две несовместимые интерпретации. Согласно одной, принадлежащей основателю Зала, таксидермисту Карлу Эйкли, следование природе предполагало воссоздание ее гармонии и совершенства. Это означало, что репрезентировались не конкретные особи, а совершенный архетип, под который тщательно подбирались наиболее отвечающие представлениям о совершенстве животные. Эта установка близка тому, что Л. Дастон и П. Галисон назвали истиной-по-природе. Другая интерпретация принадлежит Джеймсу Перри Уилсону, ведущему художнику экспозиции на позднем этапе ее производства. Он неукоснительно следовал накопленным в ходе экспедиций материалам, скрупулезно воспроизводя каждый ландшафт. Это требовало отстранения субъективной интерпретации ради того, чтобы дать слово самой природе. Такая установка более близка к механической объективности. Противоречие между этими интерпретациями, однако, скорее, виртуально, поскольку в соответствии с ними выполнены разные элементы диорам. Более того, вся экспозиция в целом реализует задумку Эйкли. Двойственную природу его замысла обнаруживает в своем исследовании Донна Харауэй. Анализируя входную группу музея, устройство экспозиции Африканского зала, а также особенности диорам и их создания, она показывает, что хотя К. Эйкли стремился раскрыть девственный мир Африки, своим подходом он превратил экспозицию в экран для собственных морально-политических представлений. В центре этих представлений – противостояние упадку природы путем ее консервации в Зале и противостояние декадансу и распаду социальных связей в современном промышленном городе. Он мыслил воссоздаваемую в центре Нью-Йорка природу Африки как лоно и естественную среду самого человека, в которую тот должен вернуться. При этом выборка животных для диорам и их репрезентация по ту сторону всякой научной нейтральности выражали патриархальные и органицистские представления об устройстве социального мира. Проведенный анализ показывает, что экспозиции и экспонаты музеев науки требуют комплексного анализа, учитывающего не только репрезентацию ими научных содержаний, но и более широкий контекст, включающий в себя представления о роли и месте науки и научного знания и морально-политические условия производства и функционирования экспозиций.

Ключевые слова: музей науки, экспонат, визуальность, репрезентация, природа, органицизм, эпистемическая добродетель, социальная философия

Горбулева Мария Сергеевна, Первушина Нина Андреевна, Токарева Анна Николаевна ЭДЬЮТЕЙНМЕНТ С ПОЗИЦИИ ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ БИОЭТИКИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2021. Вып. 4 (30). С. 312-325

В настоящее время ведущим элементом эдьютейнмента стали технологии анимации. Поскольку сам эдьютейнмент в большей степени предназначен для детского образования, то становится понятной предпочтительность данной технологии. Вместе с тем развлекательные и сюрпризные формы нашли свое применение и в образовании взрослых, в частности в создании различных ресурсов «цифрового» образования. Такой спектр реализации эдьютейнмента – от образования детей до образования взрослых – ставит проблему определения границ применения используемых способов визуализации. Для диагностики этих границ, имеющих семиотическую сущность, релевантностью обладают позиции и методологические инициативы педагогической биоэтики. Эти позиции и инициативы продиктованы определением взаимосвязи этических, коммуникативных и ценностных пределов различных локусов в образовательном пространстве, устанавливаемых с целью защиты индивидуальных жизненных ориентаций субъектов обучения и воспитания. Отмеченные обстоятельства отвечают направлениям модернизации образования: развитие современных детей с их собственным взглядом на мир, с их особенностями восприятия и усвоения нового опыта, знаний и умений, – а также отвечают социальным запросам к современному образованию: формирование личностей с уникальными способностями, прежде всего способностями к уникальной рецепции, акцептуации и интерпретации. Развитие этих способностей и, следовательно, формирование навыков игры разных коммуникативных ролей и самостоятельного выбора своей роли становятся способом адаптации к условиям неопределенности социальных сценариев, то есть к условиям настоящего и прогнозируемого будущего, в которых происходит жизнь современного человека. Анимация в качестве элемента эдьютейнмента считается универсальным образовательным инструментом, максимально приспособленным к трансляции игровых интерактивных методик обучения. Анимация очень важна для повышения эффективности наглядного обучения. Кроме того, довольно трудно выбрать вид визуального искусства, так пересекающий тезаурусы учеников, их законных представителей, будущих учителей и учителей. Представленные акценты в установленных резонансах эдьютейнмента и педагогической биоэтики позволили определить условия разработки образовательных технологий визуализации: визуализация служит только разъяснению, но не доказательности; в основе разработки должны быть заложены конкурирующие теории; результат разработки воплощает консенсус теоретической конкуренции.

Ключевые слова: мультипликация, анимация, рецепция, акцептуация, интерпретация

Хоружий Сергей Сергеевич СОЗЕРЦАНИЕ И ОБЩЕНИЕ: ДВЕ ПАРАДИГМЫ ДУХОВНОЙ ПРАКТИКИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2015. Вып. 3 (5). С. 11-27

Представлен сравнительный онтологический, богословский и культур-философский анализ отношения созерцания и общения как двух фундаментальных активностей в сфере религиозного опыта человека. Показано, что преобладание той или другой из этих активностей служит ключевой структурной характеристикой духовных традиций и практик. В призме данного анализа заново рассматривается соотношение исихазма, а также паламитского богословия энергий, и неоплатонизма, приводятся новые аргументы в пользу коренного различия этих духовных школ. Феномен созерцания Фаворского Света на высших ступенях исихастской практики интерпретируется в свете его связи с евангельским событием Преображения Христа. Эта связь, утверждаемая исихастами и признанная на соборах Православной Церкви, позволяет опознать в исихастском опыте особый род созерцания, недоступный античным и другим традициям созерцательной мистики: на поверку, это не только и не столько созерцание, сколько общение как специфическая модальность личного бытия, Личности, что была открыта в христианском опыте. Я называю это созерцание общение «созерцанием по образу и подобию Преображения» и кратко описываю его.

Ключевые слова: исихазм, неоплатонизм, общение, созерцание, личность, Преображение, Фаворский Свет

Круткин Виктор Леонидович ГОРОДСКОЙ ЛАНДШАФТ КАК ПАЛИМПСЕСТ КУЛЬТУРЫ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 27-42

Понятие ландшафта поначалу складывается в географии, оно отображает физическое пространство. В географических описаниях чётко выделяются горные вершины, хребты, болота и равнины, но ни пространство, ни время ландшафта не могут быть поняты отдельно от социальных практик. В Новое Время идею ландшафта связывают уже с эстетическим опытом пейзажной живописи. Более широкий поэтический и драматический смысл ландшафта подчёркивается в романтизме. В экологических движениях к этой теме добавляются этические споры об ответственности человека. Глобализация открывает важность ландшафта в формировании идентичности людей. Эффект ландшафта сравнивают с воздействием идеологии. Артефакты представлены вещами, в окружении слов и визуальных событий они образуют предметные, символические и образные слои ландшафта. Палимпсест – явление в истории письма, когда новые слои писались поверх прежних. Городской ландшафт – это пространство практик, в которых разнообразные артефакты выполняют роль медиа, они придают продуктам деятельности объективированную форму, задают канву общественного пространства.

Ключевые слова: артефакт, культурная география, ландшафт, опосредствование, технологии объектификаций, жест, символ, образ, изображение, медиа

Красильникова Екатерина Ивановна КОММЕМОРАЦИЯ ПРОТИВОСТОЯНИЯ: КОНСТРУИРОВАНИЕ ЛОКУСОВ ПАМЯТИ О ГРАЖДАНСКОЙ ВОЙНЕ В ГОРОДАХ СИБИРИ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2018. Вып. 3 (17). С. 57-75

Статья посвящена характеристике системы памятных мест, существующих в городах Сибири, которые связаны с историей Гражданской войны (1918–1922). Определяется значение памятника как важного системообразующего компонента городской среды, выражающего ценностное отношение общества как к глобальному, так и к локальному историческому прошлому. Подчёркнуто значение памятника как бренда города и региона. Определяются условия функционирования мемориала как места памяти, выражающего множество смыслов и связанного с актуальной исторической памятью местного сообщества. Выявлена тенденция постепенного забвения Гражданской войны в Сибири и превращения мемориалов в исторические места, уже не связанные с живой социальной памятью. Установлены основные характеристики существующей в городах Сибири мемориальной инфраструктуры, связанной с Гражданской войной: слабая связь символического решения памятников со временем и местом событий, которые они увековечивают; отрыв от современной научной рефлексии над темой Гражданской войны в Сибири; фиксация противостояния идейных противников и их принципиальной непримиримости; отсутствие инициатив, нацеленных на увековечивание памяти о многочисленных негероических жертвах войны. От лица сообщества историков Новосибирска высказываются предложения, нацеленные на преобразование мемориальной инфраструктуры Гражданской войны в городах Сибири к памятной дате 100-летия её начала. Предлагается отказаться от мемориальных символов, выражающих примирение противников, поскольку фактически оно не состоялось. Высказывается призыв найти новые мемориальные формы, которые не героизируют сложное прошлое, но выражают гуманистический смысл признания трагедии, которая не должна повторяться. Новый этап мемориализации Гражданской войны в Сибири должен быть связан с признанием многочисленных негероических жертв из числа гражданского населения, которые сегодня забыты. Также отмечается, что актуализация памяти о Гражданской войне может помочь решению задач брендирования городов региона для создания положительных образов Сибири в общественном сознании её жителей.

Ключевые слова: коммеморация, мемориализация, политика памяти, памятник, консенсус, Гражданская война, города Сибири

Шаров Константин Сергеевич ВИЗУАЛЬНАЯ СЕМИОТИКА ЖЕНСКОЙ МОДЫ: КРАТКИЙ АНАЛИЗ // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 1 (19). С. 173-195

В данной работе исследуются структура, состав и свойства женской моды в одежде как визуально-знаковой системе. Установлено, что система женской моды не может быть выведена как простое производное от дизайна костюма ни в синхроническом, ни в диахроническом (историческом) аспекте. Методология, использованная в работе, включает приёмы и методы семиотического анализа, предложенные Р. Бартом, Н. Трубецким, Л. Эльмслевом, А. Мартине и Ч. Пирсом. Показано, что семиотический потенциал моды на протяжении истории всегда был неравномерно распределён между гендерами. Мужчина в основном всегда рассматривал одежду исключительно как предмет пользы и необходимости, в то время как женщина на основе дизайна костюма создала совершенно отдельную и не связанную напрямую с ним визуально-семиотическую комплексную систему. Реальная одежда, обусловленная своими целями и назначениями, ничего не означает. Мода, наоборот, означает и обозначает, шифрует и транспонирует смыслы, денотирует и коннотирует означающие. Она симулирует знаковую и социальную реальность и строит новый мир воображаемого, рисуя горизонты видимостей и расширяя смысловые основы феноменологии одежды. В целом система женской моды так же сложна, как проста реальная одежда. Даже в предельном случае отсутствия одежды женская нагота превращается в семиотическую систему. Автор предлагает такой подход к классификации визуальных знаков женской моды, согласно которому эти знаки относительно подвижности могут быть: а) статическими, б) динамическими и в) статико-динамическими. По донесению до реципиента смысла знаки могут делиться на: I) смысловые знаки, II) знаки-шифры, которые, в свою очередь, подразделяются на II α) чисто криптографические знаки и II β) симулякры, и III) знаки-императивы. Выявлено, что семиотические цепочки, выстраиваемые женской модой, могут быть четырёх уровней: 0) уровня целесообразности, 1) основного денотативного уровня, 2) уровня знаково-символической ритуальной традиции (уровня начальной коннотации смыслов), 3) уровня мифологии моды (совокупность многих уровней последующей коннотации смыслов).

Ключевые слова: мода, женская мода, вестиментарный код, визуальный вестиментарный знак, семиотика моды

Полева Елена Александровна ПРИЁМЫ ВИЗУАЛИЗАЦИИ В ФОРМИРОВАНИИ МОТИВА ИСКУШЕНИЯ В РАССКАЗЕ ВИКТОРА АСТАФЬЕВА «КОНЬ С РОЗОВОЙ ГРИВОЙ» // ΠΡΑΞΗMΑ. Проблемы визуальной семиотики (ΠΡΑΞΗMΑ. Journal of Visual Semiotics). 2019. Вып. 3 (21). С. 182-196

Рассказ В. Астафьева «Конь с розовой гривой» анализируется в соотнесении с архетипическим (библейским) мотивом «искушения жены». Мотив искушения, как правило, входит в сюжет «договор человека с дьяволом», имеющий следующую мотивную структуру: искушение и отпадение человека от миропорядка; партнёрство с инфернальным помощником-вредителем; раскаяние, заступничество за согрешившего и, как следствие, его воссоединение с миропорядком (В. И. Тюпа). Сюжет рассказа В. Астафьева, в целом, следует этой инвариантной схеме. При анализе рассказа особое внимание уделяется приёмам визуальности, оформляющим мотив искушения на разных уровнях поэтики произведения. Вопервых, интерпретируется пространственная организация рассказа, в которой проявляется семантика восхождения и спуска / грехопадения; гармоничного сосуществования с миром и утраты «миропорядка», отпадения от дома-рая. Во-вторых, исследуются приёмы создания образов персонажей. Рассказ В. Астафьева является, прежде всего, автобиографическим рассказом о детстве, созданном на основе поэтики психологизма. Поэтому особенности внешности и поведение персонажей, в первую очередь, обусловлены обстоятельствами жизни, возрастом и характером. Например, Санька – типичный деревенский мальчишка-хулиган. Однако писатель использует «двойное кодирование», отбирая для его портрета детали, отсылающие к облику змея-искусителя / «беса» («кровяные» глаза, голова в буграх, сквернословие, заигрывание с «нечистой силой» и пр.). Условносимволический, аллюзивный план важен для понимания авторской концепции произведения: вписывая частную, бытовую историю в библейский контекст, писатель выражает уверенность, что судьбоносный выбор совершается каждым человеком, а мелкое искушение влечёт за собой существенные последствия (утрату гармонии с миром, отчаяние, гибель души). Использование мотива искушения в рассказе позволяет В. Астафьеву поставить проблему свободы воли, связанную не с искусителем (он не стоит перед выбором), а искушаемым (автобиографическим героем Витькой). И центральный персонаж рассказа, пройдя внутренний путь от искушения к раскаянию, хотя и не ощущает (в отличие от автора) взаимосвязи своей жизни с библейской историей, делает вывод о пагубности совершённого им выбора, наконец-то понимает, что выбор, кому доверяться, как поступать, зависит от него самого, а не от других или от обстоятельств. В контексте развития мотива искушения в рассказе интерпретируются образы земляники и пряника «конём». «Грехопадение» и очистительное раскаяние центрального героя В. Астафьев обозначает эпизодами вкушения земляники и «выплакиванием» слёз-земляничин соответственно. Образ пряника «конём» полисемантичен. В нём акцентируется амбивалентная семантика коня: с одной стороны, это символ вольности, победы низменных страстей над духовностью / нравственными устоями, с другой стороны, конь – солярный символ и образ помощника Георгия Победоносца-змееборца. Образ коня в рассказе служит выражению авторской мысли о том, что одни и те же средства можно использовать во вред и во благо. Санька, манипулируя желанием Витьки получить пряник (ассоциирующийся у него с вседозволенностью, свободой), склоняет его к обману, а бабушка Катерина Петровна, действуя не только карой (пристыжением), но и любовью, дарит коня с розовой гривой «грешному» внуку. Именно этот дар-прощение закрепляет нравственный урок для внука, знаменует победу «ангелов» над «бесами» в его душе. Значит, действенным в деле «уловления человеков» оказывается не устрашение, а прощение и любовь, то есть не кнут, а пряник.

Ключевые слова: поэтика визуальности, пространственная поэтика, В. Астафьев, сибирская литература, образ ребёнка в литературе, мотив искушения